কিভাবে ক্লাসিকাল সংগীত শুনতে হয়। শাস্ত্রীয় সংগীতের সাথে পরিচিতি। নতুনদের জন্য শীর্ষে

কখন বা এই কাজটি লেখা হয়েছিল তা সন্ধান করুন

এই শতাব্দীতে মানুষ কীভাবে বাস করত, কী সর্বোচ্চটি অনুসরণ করেছিল তা খুঁজে বের করার জন্য, সংগীতের একটি অংশের যুগে ডুবে যাওয়া অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ। বিশ্বব্যাপী রাজনৈতিক ঘটনাবলী সম্পর্কে জানতে এবং সুরকাররা কীভাবে তাদের সংগীতে তাদের ব্যাখ্যা করেছেন তার সাথে correতিহাসিক কালানুক্রমিক পর্যায়ে যেতে যথেষ্ট over

উদাহরণস্বরূপ, দুটি বিশ্বযুদ্ধ 20 শতকে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল। ঘরোয়া সংগীত 30-50 এর দশকে ইউএসএসআরের কঠিন অভ্যন্তরীণ নীতি দ্বারা দৃ strongly়ভাবে প্রভাবিত হয়েছিল। “চিকিত্সকরা, আমাদের ছেলেরা চিকিত্সক হয়েছেন!” এই পর্বে “ইহুদি ফোক কবিতা থেকে” রচনায় শোস্টাকোভিচের সমসাময়িকরা! ১৯৪৮ সালে ডাক্তারদের রক্তাক্ত মামলার একটি রেফারেন্স শুনেছিলেন, এবং ১৯০৫ সালে তিম্পানির বজ্রপাতের পিছনে তাঁর একাদশ সিম্ফনিতে হাঙ্গেরিতে ১৯৫6 সালের কমিউনিস্ট-বিরোধী বিদ্রোহ দমন করার প্রতিপাদ্য শুনেছিলেন।

স্বাদ বিকাশ সম্পর্কে

বাদ্যযন্ত্রের স্বাদের বিকাশ একটি কঠিন বিজ্ঞান নয়, তবে এখানে কিছু বিধি রয়েছে। শুরুটি মোটামুটি সোজা এবং সুস্পষ্ট। আপনি যে কখনই বুঝতে পারেন নি সেই সংগীতটি নিন এবং এটি শুনতে শুরু করুন।

এটা কিভাবে করতে হবে? এটা খুব কঠিন নয়। ইন্টারনেট “100 সেরা বৈদ্যুতিন অ্যালবাম” বা “ধ্রুপদী সংগীতের 100 গ্রেট ওয়ার্কস”, “রোলিং স্টোন অনুসারে 500 সেরা অ্যালবামগুলি” এর মতো রেটিং সহ পূর্ণ Or দ্বিতীয়ত, আপনার গঠন না হওয়া অবধি সমালোচকদের রুচির উপর নির্ভর করার কোনও ভুল নেই।তীতত, এটি বিশ্ব সংগীতের সাধারণভাবে স্বীকৃত মাস্টারপিসগুলির সাথে পরিচিত হওয়ার সুযোগ দেবে।

আপনি যখন গান শুনেন, কেবল সংগীত শোনার চেষ্টা করুন এবং অন্য কিছু করবেন না। আমি বুঝতে পারি যে আপনারা অনেকেই পটভূমিতে বাদ্যযন্ত্র বাজানোর জন্য অভ্যস্ত, সমান্তরালে অন্য কিছু করছেন। তবে এখন প্রতিষ্ঠিত অভ্যাসের বিপরীতে কাজ করার চেষ্টা করুন।

এক ঘন্টা সময় নির্ধারণ করুন (এটি কতদিন ধরে একটি স্ট্যান্ডার্ড অ্যালবাম গড়ে স্থায়ী হয়) এবং সেই ঘন্টাটিকে সঙ্গীতে উত্সর্গ করে। রেকর্ডিং (অ্যালবাম, সংকলন, ইত্যাদি) অন্য কোনও কিছুতে স্যুইচ না করে শুরু থেকে শুনুন finish এই নিয়মগুলি অনুসরণ করুন, তারা আপনাকে অনেক কিছু শিখিয়ে দেবে, এবং এই নিবন্ধে আলোচিত শিল্প ফর্মটি উপলব্ধি করার ক্ষেত্রে নয়।

আপনি কিভাবে সঙ্গীত চয়ন করবেন?

– একটি পদ্ধতি: নতুন শ্রোতার কাছে আরও “উন্মুক্ত” এমন সুরকারদের সাথে শুরু করুন। এগুলি হ'ল উদাহরণস্বরূপ, চপিন, গ্রিগ, মোজার্ট, টেচাইকভস্কি। তাদের সংগীতটি কেবল সুন্দর, সুর, এটি আবেগের স্তরে আপনাকে অবিলম্বে মুগ্ধ করে। ক্লাসিকগুলির সাথে প্রথম পরিচিতির জন্য, আপনি ফ্রিডারিক চপিনের পিয়ানো কাজের কনসার্টে আসতে পারেন: ওয়াল্টজ, মাজুরকাস, নিশাচর। পাইট্রর চাইকাইভস্কি এবং তাঁর অন্যান্য পিয়ানো রচনাগুলি “দ্য ফোর সিজনস” উপলব্ধি করার জন্য উপলব্ধ। তারা কাব্যিক এবং মর্মস্পর্শী।

ভোকাল মিউজিকের একটি কনসার্টের সাথে – আপনি আলাদাভাবে শুরু করতে পারেন। এগুলি অপেরা, রোম্যান্স থেকে আরিয়াস হতে পারে। এটি গানের সাথে সংগীত যা একটি চক্রান্তে বিকশিত হয়। সুতরাং, কোনও শিক্ষানবিশকে লেখকের চিন্তার প্রশিক্ষণ অনুসরণ করা সহজ easier

প্রোগ্রাম মিউজিক সহ ক্লাসিকগুলি শুনতে শুরু করা ভাল – এটির যে শিরোনাম, একটি সাহিত্য প্রোগ্রাম, একটি প্লট রয়েছে। উদাহরণস্বরূপ, আপনি এমনকি ফ্রেঞ্জ লিস্টের মতো একটি “জটিল” সুরকার শুনতে পারেন। তাঁর সিম্ফোনিক কবিতা প্রিলিউডসের একটি প্রোগ্রাম রয়েছে যা প্রায়শই বিশেষ পুস্তিকাতে ছাপা হয় বা একটি কনসার্টের আগে বলা হয়। আপনি নিজেকে জিজ্ঞাসা করতে পারেন এবং এটি পড়তে পারেন। তাহলে আপনারা সবাই শুনবেন! এবং প্রেম সম্পর্কে “নায়ক” এর স্বপ্নগুলি, এবং কীভাবে তিনি জীবনের ঝড় থেকে প্রকৃতিতে স্থির হন, এবং এই ঝড়গুলি নিজেরাই দুর্দান্ত এবং যুদ্ধের মতো, এবং কীভাবে তিনি জিতেছিলেন। এই জাতীয় সংগীতের অন্যান্য উদাহরণ: মোডেস্ট মুসর্গস্কির একটি প্রদর্শনীতে বা অ্যান্টোনিও ভিভালদীর চারটি মরশুমের ছবি। প্রোগ্রাম মিউজিক শুনতে এবং উপলব্ধি করা অনেক সহজ, কারণ আপনি এই প্লটটি অনুসরণ করতে পারেন।

আর একটি উপায় আছে – আপনার নিজের অনুসন্ধান করা, আপনি কী পছন্দ করেন। সাধারণভাবে, এটি নিশ্চিত করে নেওয়া ভাল লাগবে যে শাস্ত্রীয় সংগীতের শব্দটি, উদাহরণস্বরূপ, আপনি ইতিমধ্যে পছন্দ করেছেন, আপনার সাথে সর্বদা শোনাচ্ছে। আপনি কাজগুলি সমন্বিত একটি কনসার্টে অংশ নিয়েছেন, উদাহরণস্বরূপ, চোপিন বা ভিভালদি, কনসার্টের পরে, আপনার ফোনে, আপনার কম্পিউটারে নিজের জন্য একটি প্লেলিস্ট তৈরি করুন এবং ব্যাকগ্রাউন্ডে এই সঙ্গীতটি শুনুন: ঘরে, যখন আপনি শিথিল হন, রান্না করুন খাবার, জিমন্যাস্টিকস করুন, আপনার গাড়ীতে কাজ করতে যান। আঠারো শতকে প্রচুর সংগীত বিশেষত ভোজ, পদচারণা এবং গৃহস্থালি কাজের জন্য রচিত হয়েছিল। উদাহরণস্বরূপ, জোসেফ হেইডন “মিউজিক অন দ্য ওয়াটার” বা জোহান সেবাস্তিয়ান বাচের স্যুট। শাস্ত্রীয় সংগীতের সাথে আপনার ব্যক্তিগত স্থানকে ঘিরে নিন এবং এই লেখকদের অন্যান্য কাজের সাথে ধীরে ধীরে আপনি কী পছন্দ করেন তার বৃত্তটি প্রসারিত করুন।

মনে রাখবেন: আপনি সমস্ত ঘরানা, সমস্ত যুগ পছন্দ করতে পারবেন না। কিছু লোক গ্র্যান্ড পিয়ানো শব্দ পছন্দ করে, কেউবা বেহালার মতো, এবং গায়কীর সংগীতপ্রেমী রয়েছে।

ক্লাসিকগুলি বুঝতে শিখবেন? শোনো শোনো!

আর আসলে এই ঘটনা! এবং তাত্ক্ষণিক সংগীতবিদ্যার বইয়ের গাদা অর্জন করার প্রয়োজন নেই! মূল কথাটি শুনতে শুরু করা। এবং এখানে এমন নিয়ম রয়েছে যা অনুসরণ করে আপনি একটি নতুন চমত্কার পৃথিবী আবিষ্কার করবেন!

• ক্লাসিকের একটি শিক্ষানবিস সবকিছু শুনতে পারেন না। উদাহরণস্বরূপ, বিংশ শতাব্দীর সংগীত পরবর্তীকালের জন্য সেরা সংরক্ষিত। একজন নবজাতকের সঙ্গে সঙ্গে মাংস খাওয়ানো হয় না! সুতরাং এটি এখানে – 20 শতকের শুরু থেকে, আপনি এটি সম্পর্কে ভুল ধারণা পাওয়ার ঝুঁকি চালান।
• তিনটি বিখ্যাত ধ্রুপদী সুরকার – বাচ, বিথোভেন, মোজার্টের রচনা সবাই জানেন। তাদের সাথে শুরু করুন – তারা সবার কাছে পরিষ্কার! সবচেয়ে বড় এবং জটিল টুকরো দিয়ে শুরু করবেন না। তোমারটা নাও!
• সময়ে সময়ে অপেরা আরিয়াসকে অন্তর্ভুক্ত করুন (উদাহরণস্বরূপ, ভার্দি, পুকিনি, ট্যাচাইভস্কি দ্বারা অপেরা থেকে আরিয়া) এবং এমনকি আপনার শ্রবণ তালিকায় পুরো অপেরাও অন্তর্ভুক্ত করুন। এটি সর্বদা খুব সুন্দর এবং অ্যাক্সেসযোগ্য সঙ্গীত। আপনি যে ভাষাটি বোঝেন সেভাবে কেবল রেকর্ডিংগুলি সন্ধান করার চেষ্টা করুন – অনেক সুপরিচিত বিদেশী অপেরা মূলত ইতালিয়ান, জার্মান বা ইংরেজি ভাষায় সম্পাদিত হয় তবে আপনি প্রায় সর্বদা রাশিয়ান ভাষায়ও এটি পেতে পারেন।
• অপেরা শোনার আগে মঞ্চের পরিস্থিতি সম্পর্কে সচেতন হওয়ার জন্য এর গল্পের সংক্ষিপ্তসারটি পড়ুন। আপনার হাতে যদি লাইব্রেটো থাকে তবে এটি অপেরার পাঠ্যটি দুর্দান্ত থাকবে – এগুলিও খুঁজে পাওয়া খুব সহজ। লিবারেটোর পরিবর্তে, আপনি নিজের হাতে অপেরার ক্ল্যাভিয়ারটি ধরে রাখতে পারেন, এতে কেবল সমস্ত শব্দই নয়, বাদ্যযন্ত্রগুলিও রয়েছে।

আপনি যদি ক্লাসিকাল সংগীত কীভাবে শুনতে হয় তা শিখার সিদ্ধান্ত নেন, তবে সম্ভবত আপনি রাশিয়ান সুরকার – গ্লিংকা, রিমস্কি-কর্সাকভ, তচাইকভস্কি, রাছমানিনভ, তানোরিয়েভ, শিরিদভ এবং আরও অনেকগুলি দ্বারা আনন্দিত হবেন।

পিটার Ilyich Tchaikovsky। “Asonsতু”

একই নামের সর্বাধিক বিখ্যাত রাশিয়ান সুরকারের পিয়ানো চক্র একই ধরণের নীতিতে নির্মিত। 12 টি নাটকের 12 মাসের প্রতীক, তাদের প্রত্যেকেরই একটি কাব্যগ্রন্থ রয়েছে – তবে, ভিভালদীর মতো নয়, চ্যাখোভস্কি আগে থেকেই এটি পরিকল্পনা করেননি, তবে কোনও আপত্তিও করেননি। সুরকারের জন্য, জেনার বৈচিত্রটি সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বলে মনে হয়েছিল: উদাহরণস্বরূপ, “স্যভ্যাটকি” নাটকটি “ওয়াল্টজ”, এবং “হারভেস্ট” – “শেরজো” উপশিরোনামটি পেয়েছে।

প্রসঙ্গে নিজেকে নিমজ্জিত করুন

আমরা কখনই কোনও বিষয়ের উত্স জানতে পারি না এবং এর কোনও অংশ অনুভব করি না এমন সময়ে আমরা সত্যই আগ্রহী নই। সুতরাং এটি ক্লাসিকগুলিতে রয়েছে: সিম্ফনিটি মনে হয় একটি বিশাল, অপ্রতিরোধ্য সংগীতের টুকরো, এতই উদাসীন যে এটি এমনকি বিরক্তিকর। এটির সাথে মোকাবিলা করার একটি উপায় রয়েছে – একটু গবেষণা করা, সুরকারের জীবনী সন্ধান করা, কাজের সৃজনের ইতিহাস অধ্যয়ন করুন। অনেকেই জানেন যে শোস্তাকোভিচের লেনিনগ্রাদ সিম্ফনি No. নং, যা অবরোধের শুরুতে তৈরি হয়েছিল, সোভিয়েত সরকার পশ্চিমাঞ্চল সহ একটি প্রচারমূলক অস্ত্র হিসাবে ব্যবহার করেছিল। তবে খুব কম লোকই জানেন যে এটি থেকে বিখ্যাত মার্চটি যুদ্ধের অনেক আগে লেখা হয়েছিল। প্রথমদিকে এটিতে রাষ্ট্রীয় সন্ত্রাসের প্রতিপাদ্য ছিল যেমন, একটি নিস্তেজ ও অন্ধ রাজনৈতিক যন্ত্রের মূল প্রতিপাদ্য, একটি অনিবার্য শক্তি, অর্থাৎ এটি হিটলারের বিরোধী গল্পের চেয়ে স্ট্যালিনবাদী ছিল বেশি।

যুগ অনুসারে সংগীত বাছাই করুন

আপনি ভিভালদীর কথা শুনতে পারেন, এবং তারপরে তাচাইকভস্কি থেকে স্যুইচ করতে পারেন এবং তারপরে ইন্টারনেটে সেই “আকর্ষণীয়” সত্যটি আবিষ্কার করতে পারেন যে ভিভালদি 5-7 দিনের মধ্যে একটি অপেরা লিখেছিল, যখন তা করতে চাইকাইকভস্কির দু'বছর দরকার ছিল। তবে ভিভালদী 17 তম – 18 শ শতাব্দীতে এবং টেচাইকভস্কি যথাক্রমে 19 তম সালে বসবাস করেছিলেন, সংগীত পরিবর্তিত হয়েছিল এবং এটির দিকে দৃষ্টিগোচর হয়েছিল। ভিভালদী তাঁর অপেরাগুলি ইতিমধ্যে লিখেছেন এমন অন্যান্য রচনাগুলির টুকরো থেকে সংকলন করেছিলেন। এবং সময়, এটি ঠিক ছিল। টেচাইকভস্কি অবশ্যই স্ক্র্যাচ থেকে লিখেছিলেন এবং তাঁর সংগীতের বিষয়বস্তু অনেক গভীর। আপনি কোন যুগের সংগীত শুনছেন তা সম্পর্কে সচেতন হওয়া গুরুত্বপূর্ণ: বারোক, ক্লাসিকিজম, রোমান্টিকতা বা আধুনিকতাবাদ। এই সমস্ত ঘরানার ক্লাসিক, কিন্তু কাজের শব্দ এবং বিষয়বস্তু একে অপরের থেকে খুব আলাদা।

আস্তে আস্তে তবে অবশ্যই

সংগীত শোনার সময়, অনুরূপ টুকরো এবং ক্রমগুলি লক্ষ্য করার চেষ্টা করুন, আপনি যা শুনছেন তা আগের উপাদানগুলির সাথে তুলনা করুন, পুনরাবৃত্তির ফ্রিকোয়েন্সি এবং তাদের অবস্থানগুলির দিকে মনোযোগ দিন। এই দক্ষতাটি বিকাশ করতে সময় লাগে তবে একবার আপনি এটি আয়ত্ত করার পরে মনে হবে আপনি যখন প্রথমবার বাইক চালালেন।

উদাহরণ

পারফেক্ট ওয়ার্ল্ডে ডিজে শ্যাডো মিডনাইট রচনাটি আটটি নমুনা নিয়ে গঠিত। তাদের মধ্যে কিছু পুরো ট্র্যাক জুড়ে খেলেন, অন্যরা উপস্থিত হয়, অদৃশ্য হয়ে যায় এবং আবার উপস্থিত হয়। আপনি তাদের গণনা করতে পারেন?

আপনি কি শুনছেন তা জানতে

দুর্ভাগ্যক্রমে, সঙ্গীতের নিখুঁত উদ্দেশ্য উপলব্ধি অর্জন করা অসম্ভব। আমাদের সংগীত অভিজ্ঞতা আমাদের পছন্দ, অভিজ্ঞতা এবং মেমরি দ্বারা প্রভাবিত হয়। এতে কোনও ভুল নেই, তবে আপনি যদি বৃহত্তর উদ্দেশ্যমূলকতা অর্জন করতে চান তবে অপ্রয়োজনীয় তথ্যকে দরকারী সহ প্রতিস্থাপন করুন: সাংস্কৃতিক প্রসঙ্গ, লেখক সম্পর্কে তথ্য এবং তাঁর সৃজনশীল প্রক্রিয়া।

উদাহরণ

অনেকেই ভাবেন ব্রায়ান অ্যাডামসের গ্রীষ্মকালীন 69 টি গ্রীষ্মটি 1969 এর গ্রীষ্মকালীন। তবে তখন অ্যাডামসের বয়স 10 বছরের বেশি ছিল না, তাঁর সম্পর্কে কী মনে আছে?

আপনার কাছের লোকদের কথা শুনুন

সংগীত সমালোচক ইলিয়া ওভচিনিকভ বিশ্বাস করেন যে বাচ এবং মোজার্টের সংগীতের মাধ্যমে ক্লাসিকের সাথে পরিচিতি প্রথাগতভাবে পুরোপুরি সত্য নয়। সর্বোপরি, এমন বেশ কয়েকটি শাস্ত্রীয় সুরকার আছেন যাদের সংগীত আধুনিক ব্যক্তির অন্তর্জীবনের সাথে আরও সুর করে une এর মধ্যে রয়েছেন মাহলার, শোস্তাকোভিচ এবং স্ট্রাভিনস্কি। শতাব্দীর শুরুটি আমাদের সাথে একই ভাষায় কথা বলার মতো প্রতিভা জন্ম দিয়েছে। যদি centuryনবিংশ শতাব্দীর সংগীত, যা আধুনিক অভিনয় শিল্পীদের সর্বাধিক সংকলন তৈরি করে, ইতিমধ্যে আপনাকে বিরক্ত করতে পারত তবে এই রচনাগুলি অবশ্যই আপনাকে তাজা, আকর্ষণীয় এবং চেতনায় ঘনিষ্ঠ বলে মনে হবে।

মহলারের কথা শুনছি

যদিও গুস্তাভ মহলারের বেশিরভাগ জীবনের 19নবিংশ শতাব্দীতে পড়েছিল, তিনি প্রথম সুরকার হয়েছিলেন, যিনি রোমান্টিক ক্যানসকে ধ্বংস করে সাহসের সাথে বিশ শতকে edুকে পড়েছিলেন, খুব সঠিকভাবে বিশ্ব বিপর্যয়ের সাক্ষী ব্যক্তিদের ছেঁড়া চেতনার পূর্বাভাস দিয়েছেন। তাঁর জীবনের একটি মোড় ছিল, যখন তিনি একটি অসাধারণ করুণ তীব্রতা – সিম্ফনি নং of রচনা লিখেছিলেন, এর সময়কাল (৮০ মিনিট) সত্ত্বেও, এটি এক নিঃশ্বাসে শোনা যায়, ধ্রুবক প্লট মোচড় দিয়ে একটি উত্তেজনাপূর্ণ উপন্যাসের স্মৃতি স্মরণ করে। মহলারের কাজে, প্রায় সমস্ত সংগীত প্রাণবন্ত। আপনি তাকে ভালবাসতে পারবেন না তবে তার প্রতি উদাসীন থাকা অসম্ভব। 1960 এর দশক থেকে, লিওনার্ড বার্নস্টেইনের প্রচেষ্টার জন্য ধন্যবাদ, মাহলার বুম শুরু হয়েছিল, তাই মহলারের লাইভ শুনতে অসুবিধা হয় না।

স্ট্রভিনস্কির কথা শুনছি

ইগর স্ট্রাভিনকসিকে কোনও কিছুর জন্য গিরগিটি সুরকার বলা হয় না। তাঁর জীবনকালে তিনি বেশ কয়েকবার তাঁর স্টাইলকে মূলত পরিবর্তন করেছিলেন, তাই আপনি যদি তাঁর কেরিয়ারের শুরু, মাঝামাঝি এবং শেষে তাঁর রচনাগুলি শুনে থাকেন তবে বিশ্বাস করা একেবারেই অসম্ভব যে তারা একই রচয়িতা লিখেছেন। স্ট্রাভিনস্কি তাঁর সারা জীবন চিন্তিত ছিলেন যে, তিনি এখনও অবিরত তৈরি করা সত্ত্বেও, তাঁর সর্বাধিক বিখ্যাত রচনাগুলি তাঁর প্রথম দিকের ব্যালেস – ফায়ারবার্ড, পেট্রুশকা এবং দ্য রাইট অফ স্প্রিং। নিজিনস্কি পরিচালিত ব্যান্ড দ্য রাইট অফ স্প্রিংয়ের প্রিমিয়ারটি বিংশ শতাব্দীর সবচেয়ে উচ্চারিত বাদ্যযন্ত্র হিসাবে বিবেচিত। বসন্ত অনেক উপায়ে একটি স্বপ্নদর্শন কাজ, একটি যুগের প্রাক্কালে অর্ধ-লোক, অর্ধ-জন্তু সম্পর্কে একটি গল্প যখন মানুষকে তাদের মানুষের চেহারা হারাতে হয়েছিল। স্ট্রাভিনস্কির পক্ষে এটিই প্রথম সত্যিকারের আসল কাজ, অন্যান্য সুরকারকে বিবেচনা না করে তৈরি করা হয়েছে, এটি একটি আসল যুগান্তকারী। আপনি এটি দিয়ে শুরু করা উচিত।

শোস্তাকোভিচের কথা শুনছি

স্ট্রাভিনস্কির বিপরীতে, সোস্তাকোভিচের কাজ এককভাবে সম্পূর্ণ, যেমন পুশকিনের গীত বা দস্তয়েভস্কির উপন্যাস। কারও কারও কাছে শস্তাকোভিচের সংগীত অসভ্য এবং “সোভিয়েত” এর সাথে যুক্ত হতে পারে। এই ভ্রান্ত মতামতটি তার সর্বাধিক বিখ্যাত (তবে সেরা নয়) কাজটি “লেনিনগ্রাড সিম্ফনি” এর কারণে তৈরি হয়েছিল। শোস্টাকোভিচের উজ্জ্বল টুকরা রয়েছে যা শুরুতে একটি দৃ impression় ধারণা তৈরি করতে পারে। উদাহরণস্বরূপ, সিম্ফনি নং 5, যা তিনি 1937 সালে লিখেছিলেন, তাঁর উপর পড়ে দলীয় সমালোচনার তুষারপাত থেকে বাঁচার চেষ্টা করেছিলেন। কর্তৃপক্ষগুলি সিম্ফনিটির ক্লাসিক, স্পষ্ট কাঠামো এবং বিজয়ী, ভেজাল শেষ পছন্দ করেছিল। একই সময়ে, সামগ্রীর দিক থেকে, এটি একেবারে উজ্জ্বল, বহু-স্তরযুক্ত কাজ, শস্তাকোভিচের সংগীতের সাথে পরিচিতির জন্য একটি আদর্শ বিকল্প। তারপরে আপনি সিম্ফোনিজ নং 6 এবং 9 নম্বরে যেতে পারেন।

আপনি যা শুনছেন সে সম্পর্কে কথা বলতে

আপনি যা বর্ণনা করতে পারবেন না তা বোঝা অসম্ভব। হ্যাঁ, সংগীতের অভিজ্ঞতা কথায় কথায় প্রকাশ করা কঠিন। শর্তাদি জেনে, আপনি যাইহোক, আপনার মতামত ভাগ করে নিতে উদাহরণস্বরূপ, কাছে আসতে পারবেন।

উদাহরণ

সংগীত শব্দের উদাহরণ টেম্পো স্বরলিপি, 25 ইতালীয় শব্দ যা আপনাকে জানায় যে কোনও টুকরোটি কীভাবে খেলতে হবে। ফরাসি সদস্য এরিক স্যাটি অবশ্য তাদের সাথে অনুষ্ঠানে দাঁড়ালেন না এবং তাঁর রচনাগুলি ইবিবিট (মাতাল) বা উদাহরণস্বরূপ, কর্পুল্টাস (কর্পুল্টাস) বাজানোর নির্দেশ দিয়েছিলেন।

ওল্ফগ্যাং আমাদিউস মোজার্ট। ছোট্ট রাতের সেরনেড

সমস্ত বাদ্যযন্ত্রের মধ্যে এটি ওল্ফগ্যাং অ্যামাদিয়াস মোজার্টের সংগীত যা প্রায়শই ব্লুজগুলির জন্য সেরা ওষুধ এবং বৌদ্ধিক বিকাশের উপায় হিসাবে উল্লেখ করা হয়। এবং এটি কোনও দুর্ঘটনা নয়, কারণ মোজার্টের প্রায় সমস্ত সংগীতই সাবলীলতা এবং ধনাত্মকতায় আবদ্ধ। শাস্ত্রীয় যুগের এই “হালকা ঘরানার” একটি দুর্দান্ত উদাহরণ, লিটল নাইট সেরেনেড সর্বাধিক স্বীকৃত ক্লাসিকগুলির মধ্যে একটি।
–
সেরেনেড প্রফুল্লতায় পূর্ণ, হালকা এবং হালকা স্বাদ রয়েছে এবং একই সাথে করুণায় পূর্ণ। সুরের টেম্পোর প্রাণবন্ততা একটি আবেগপ্রবণতা প্রকাশ করে। এবং পুনরাবৃত্তি মূল থিম এবং এটির সাথে প্রতিধ্বনিত সঙ্গতি একে অপরের সাথে একটি কথোপকথন পরিচালনা করে, শ্রোতাকে বিগত শতাব্দীর বলগুলির বায়ুমণ্ডলে ডুবে যেতে আমন্ত্রণ জানিয়েছিল।

কি জন্য পর্যবেক্ষণ?

– ভয় পাবেন না যে আপনি সংগীত সম্পর্কে কিছুই বুঝতে পারেন না। আপনি যদি বাচ মাস পছন্দ না করেন তবে এর অর্থ এই নয় যে আপনি যথেষ্ট ভাল নন। বিশদগুলিতে মনোযোগ দিন, এটি বের করার চেষ্টা করুন। উদাহরণস্বরূপ, সের্গেই রচম্যানিনফের রোম্যান্স। আপনি পাঠ্য শোনেন, আপনি সমস্ত কিছু বুঝতে পারেন। তবে এমন একজন পিয়ানোবাদকও আছেন যিনি সঙ্গীত পরিবেশন করেন। তার নিজস্ব অংশ রয়েছে, এবং প্রায়শই তিনি গায়িকা ইতিমধ্যে যা গেয়েছেন তা “বলেন”। এইটা শোন!

আপনি জিউসেপ ভার্ডির অপেরা আরিয়াস থেকে সংগীতানুষ্ঠানে এসেছিলেন এবং তারা ইতালিয়ান ভাষায় শোনাচ্ছে। আপনি গানের কথা জানেন না, তবে আরিয়া বড়, এটি প্রায় পাঁচ মিনিটের জন্য শোনাচ্ছে। উদাহরণস্বরূপ, অপেরা ডন কার্লোস থেকে কিং ফিলিপের আরিয়া। এমনকি ব্যারিটোন কী সম্পর্কে গান করছে তা না জেনেও আপনি যদি চান তবে তাঁর দুঃখজনক, ভারী প্রতিচ্ছবি, মানসিক যন্ত্রণা শুনতে পাবেন। এখানে আপনি তাঁর বাধাগ্রস্ত বক্তৃতায় মনোযোগ দিন, যেন তিনি ধীরে ধীরে কিছু নিয়ে ভাবছেন, সংগীতের ধীর গতিতে, গায়কের মুখে শোকার্ত প্রকাশ। যদি এটি হয় তবে আপনি তার প্রতি সহানুভূতি প্রকাশ করতে শুরু করুন। আপনি শব্দটি স্পর্শ করেননি – আপনি সেগুলি বুঝতে পারেন নি – আপনি বাদ্যযন্ত্র দ্বারা ছোঁয়াছিলেন! এবং তারপরে অবশ্যই এই সংগীতটি যদি আপনার হৃদয়ে ডুবে থাকে তবে আপনাকে তিনি কী গেয়েছেন তা জিজ্ঞাসা করতে হবে।

একটি সিম্ফনি কনসার্টে একটি অর্কেস্ট্রা আপনার সামনে। কে খেলছে এবং কীভাবে মনোযোগ দিন। এমনকি তিনি কোনও উপকরণকারীর দ্বারা চালিত হতে পারেন এমনকি তার উপকরণ থেকে কীভাবে শব্দ করেন, তার শরীর কীভাবে চলাচল করে। টুকরা আকারে মনোযোগ দিন। এখানে থিমটি শোনাচ্ছে, এর বিকাশ শুরু হয়েছে এবং থিমটি ফিরে এসেছিল, তবে নতুন টিম্বারে একটি ভিন্ন মানের, সাউন্ডে। আপনি এই সমস্তগুলি অনুসরণ করতে পারেন এবং একই সাথে নিজেকে প্রশ্ন করুন, কেন এই পরিবর্তনগুলি? সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা বা সংগীতানুষ্ঠানের সংগীতানুষ্ঠানে, আমি আপনাকে মঞ্চের কাছাকাছি টিকিট নেওয়ার পরামর্শ দিচ্ছি – সংগীতজ্ঞদের দিকে তাকান! তিনি বাদ্যযন্ত্র, তার হাতগুলি দেখুন, যখন সে যন্ত্র থেকে শব্দ করে। এটি সাহায্য করে এবং মোহিত করে।

লুডউইগ ভ্যান বিটোফেন. সিম্ফনি নং 5

সিম্ফনি হ'ল শাস্ত্রীয় সুরকারদের চিন্তার শিখর। এটি একটি স্মরণীয় জেনার, এর কাঠামোর মধ্যে যার নিজস্ব আইনগুলি পরিচালনা করে এবং তাদের নিজস্ব রূপকগুলি ঘটে। সিম্ফনি বুঝতে শেখার অর্থ সমস্ত কিছু বুঝতে শেখা।

বিথোভেনের পঞ্চম সিম্ফনির চেয়ে এই উদ্দেশ্যগুলির সাথে আরও উপযুক্ত একটি সিম্ফনি পাওয়া খুব কঠিন। প্রথমত, কারণ তার মূল উদ্দেশ্যটি একেবারে সবার কাছে পরিচিত। সিম্ফনিটি তার সাথে শুরু হয়, তিনি পুরো রচনাটি দিয়েই যান, বাদ্যযন্ত্রের টিম্বারস, প্রসঙ্গ এবং অর্থগুলি অর্জন করেন, যা এমনকি কোনও নবাগত সংগীত প্রেমিককে থিমটি স্বীকৃতি দেওয়ার আনন্দ অনুভব করতে দেয়।

বিথোভেন নিজে এই বাক্যটি দিয়ে উদ্দেশ্যটির বর্ণনা দিয়েছিলেন “ভাগ্যটি এভাবেই দরজায় নক করে” ” জানা যায় যে তিনি এই বিশেষ সিম্ফনিটি তাঁর অন্যান্য রচনার চেয়ে বেশি সময় লিখেছিলেন: এটি সুরকারকে তিন বছরের জন্য যেতে দেয়নি। এই সময়ের মধ্যে, বিথোভেন বিশেষত একটি প্রগতিশীল গুরুতর অসুস্থতা – বধিরতা সম্পর্কে উদ্বিগ্ন ছিলেন। কিন্তু, যেমন তিনি নিজেই এক বন্ধুর কাছে লিখেছিলেন: “আমি গলায় ভাগ্য কেড়ে নিতে চাই। সে আমাকে পুরোপুরি ভেঙে ফেলতে পারবে না। ওহ, এক হাজার জীবন বাঁচা কত সুন্দর! ” এই সমস্ত – অশুভ শিলা, দুর্ভাগ্য উপলব্ধি থেকে নাটক এবং হাল ছেড়ে না দেওয়ার বীরত্বপূর্ণ সিদ্ধান্ত – এই সংগীতে মূর্ত ছিল।

আন্তোনিও ভিভালদি গ্রীষ্মের ঝড়ো হাওয়া

প্রথম কাজগুলির মধ্যে একটি হিসাবে, আমরা 17 তম শতাব্দীর সুরকার আন্তোনিও ভিভালদি এবং সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা “গ্রীষ্মকালীন বজ্রপাত” (বা “ঝড়”) (কনসার্টের চক্র থেকে “দ্য সিজনস”) এর আকর্ষণীয় কাজের দিকে মনোযোগ দেওয়ার পরামর্শ দিই ।
আপনি যদি শক্তির সাথে রিচার্জ করতে চান – এই কাজটি আপনার জন্য!
–
কনসার্টটি বজ্রের দূরের খোসা দিয়ে শুরু হয় … তারপরেই বৃষ্টির শব্দ শোনা যায় যা হয় কমিয়ে দেয় বা নতুনভাবে প্রবলভাবে চালিয়ে যায়। বারবার সংগীত প্যাসেজগুলির কারণে আবহাওয়ার উপাদানটির সাথে মিলনের একটি বাস্তব অনুভূতি তৈরি হয়।

[আইফ্রেম src = // www.youtube.com/embed/6lT8it3eQls]

শাস্ত্রীয় সংগীতের ধারণা: চিত্রাবলী এবং বিমূর্ততা

ক্লাসিকাল সংগীত বুঝতে, এটি বুঝতে এবং এটি কীভাবে ভালবাসতে শিখবেন? ধ্রুপদী রচয়িতা যে কোনও চিত্র, প্লট, দার্শনিক গবেষণা এবং জীবনের ছাপগুলির ছাপে সংগীত তৈরি করেছিলেন। কিছু কাজগুলিতে, এমনকি কোনও নবজাতক প্রকৃতির ঘটনাগুলি শুনতে পাবেন: সার্ফের শব্দ, সিগলসের কান্না, একটি বজ্রপাত বা এমনকি সামাজিক প্রতিকৃতি: অঙ্গ-পেষকদন্তের গান, নাইটের সেরেনড বা এমনকি সৈন্যের গতিও। সেন্ট-সেন্সের বিখ্যাত চক্র “কার্নিভাল অফ অ্যানিমেলস” প্রকৃতি সম্পর্কে বাদ্যযন্ত্রের অন্তর্ভুক্ত।

ক্লাসিকের কথা শুনুন একটি মজাদার অবস্থায়

কাজে ক্লান্ত? ক্লাসিকগুলি পরবর্তী সময়ের জন্য সংরক্ষণ করুন। এটি একটি পরিষ্কার মাথা প্রয়োজন। যদি আপনি অতিরিক্ত কাজ করে থাকেন তবে সম্ভবত ধ্রুপদী সংগীত আপনার উপর ঘুমের বড়ি প্রভাব ফেলবে এবং আপনি এই সিদ্ধান্তে পৌঁছে যাবেন যে এটি বিরক্তিকর সংগীত।

ধ্রুপদীতা

আমাদের সবকিছু। শাস্ত্রীয় সংগীতের তিনটি তিমি – হায়ডন, মোজার্ট, বিথোভেন। যাইহোক, এটি ধ্রুপদীতার সাথে রয়েছে যে আমি শাস্ত্রীয় সংগীতের সাথে আপনার পরিচিতিটি শুরু করার পরামর্শ দেব। এখানে একটি বোধগম্য নাটক আছে, লড়াই আছে, মৃত্যুকে কাটিয়ে উঠছে। ক্ল্যাসিকিজমের মূল থিম, আমি মানুষের প্রশংসা বলব। মানুষ এখানে Godশ্বরের সমান। সে পাথরকে পরাস্ত করতে সক্ষম। তিনি অলিম্পাসে উঠতে সক্ষম … এবং যেখানে লড়াই নেই, সেখানে জীবনের আন্তরিক আনন্দ রয়েছে।

ফ্রেডেরিক চপিন ওয়াল্টজ, নিশাচর, এটিউডস এবং অন্যান্য সংক্ষিপ্তসার

যে কোনও সংগীত প্রেমী আপনাকে বলবেন, চপিনের খুব বেশি কখনও হয় না। এবং আপনি এটি যে কোনও পিয়ানো ক্ষুদ্রাকৃতি থেকে শুনতে পারেন, এটি সি তীক্ষ্ণ নাবালিকা, বারকারোলে বা শেরজো-র বিখ্যাত ওয়াল্টজ হোক। একমাত্র পরামর্শ হ'ল প্রথমে পিয়ানো সোনাতাস এড়ানো এবং ছোট ছোট টুকরা দিয়ে শুরু করা ভাল (উপায় দ্বারা, “খুব” জানাজা মিছিলটি সুরকারের দ্বিতীয় সোনাটার তৃতীয় আন্দোলন)।

চোপিন কেবল শুনতে নয়, দেখার জন্যও আকর্ষণীয়: একটি নিয়ম হিসাবে, তাঁর রচনাগুলির পারফরম্যান্সটির জন্য পিয়ানোবাদকের কাছ থেকে খুব নির্দিষ্ট, উচ্চ স্তরের দক্ষতা প্রয়োজন।

লড়াইয়ের কুসংস্কার

একটি সাধারণ মতামত আছে: ক্লাসিক বিরক্তিকর হয়। এই ভুল। ক্লাসিকাল সংগীত অন্য যেকোন তুলনায় অনেক বেশি আকর্ষণীয়, কেবল যদি এই শব্দটি কয়েক শতাব্দীর একটি বিশাল সময়কাল জুড়ে। প্রতিটি শতাব্দীতে, সংখ্যক দিকনির্দেশ উপস্থিত হয়েছিল যার মধ্যে রচয়িতা কাজ করেছিলেন। তদুপরি, প্রত্যেকের কাজকালে তাদের নিজস্ব সময়কাল এবং পর্যায়গুলি ছিল, কখনও কখনও পিকাসোর “গোলাপী” এবং কিউবিস্ট সময়কালের মতো একে অপরের থেকে একেবারে আলাদা। আসলে এটি আশ্চর্যজনক সংগীত এবং এর সাথে যুক্ত গল্পের এক তলবিহীন সমুদ্র। কালানুক্রমিকতা বোঝার চেষ্টা করুন, ধ্রুবক হিসাবে বোধগম্য কিছু গ্রহণ করুন, উদাহরণস্বরূপ, বাচ বা মোজার্টের সংগীত এবং বারোক, রোমান্টিকতা এবং অ্যাভেন্ট-গার্ডের মধ্য দিয়ে ন্যূনতমতা এবং নতুন সরলতা বা এর বিপরীতে যান।

বিরতি শুনুন

ক্লাসিকগুলিতে বিরতিগুলি হ'ল Godশ্বর (বা শয়তান), তাই যখন আপনি চেষ্টা করেন, তখন কথা বলার জন্য, “গভীরভাবে” শোনার জন্য এবং কোনও অতিপরিসর সুর না ধরার জন্য একধরণের সংগীতের প্রকাশ ঘটে। এটি চেষ্টা করে দেখুন, নিশ্চিতভাবে সংগীতটি অন্যরকম শোনাবে।

রোমান্টিকতা

আমার মতে, সংগীত বিকাশের সর্বোচ্চ পয়েন্ট। এই প্রবণতার বিশেষত্ব হল সংগীত মনস্তাত্ত্বিক উপাদানগুলিতে চলে গেছে এবং মানব আত্মাকে অন্বেষণ করতে শুরু করেছে। সংগীত এখানে নাটকীয়ভাবে জটিল। রোমান্টিকতা বড় আকারের, এটি বিভিন্ন দ্বন্দ্বের সাথে পরিপূর্ণ, একটি নিয়ম হিসাবে এটি অভ্যন্তরীণ রাক্ষসগুলির সাথে লড়াই। নিজের সাথে মানুষের সংগ্রামই এই যুগের মূল প্রতিপাদ্য। এবং এই সময়ের মধ্যে অপেরা জেনারটি সবচেয়ে আকর্ষণীয় হয়ে ওঠে। আমি পরিপক্ক মানুষদের পরামর্শ দিচ্ছি যাদের একরকম জীবনের অভিজ্ঞতা রয়েছে তারা রোমান্টিকতার সাথে পরিচিত হওয়ার জন্য শুরু করুন। আমি মনে করি যে বাচ্চারা তাদের বয়সের কারণে বেশি কিছু বুঝতে পারবে না, যেহেতু তারা এখনও জীবনের উত্থান-পতনের মুখোমুখি হওয়ার সময় পাননি।

সের্গেই সের্গেভিচ প্রোকোফিভ। “রোমিও এবং জুলিয়েট” ব্যালে সংগীত থেকে স্যুট

এটি বিশ্বাস করা হয় যে সের্গেই প্রোকোফিয়েভের কাজগুলির সাথে শাস্ত্রীয় সংগীত শুনতে শুরু করা ভাল ধারণা নয়, তবে রোমিও এবং জুলিয়েটের স্যুটগুলি সর্বোত্তম উপায়ে বিপরীতটি প্রমাণ করে। প্রথমত, যেহেতু সর্বাধিক বিখ্যাত নাটক “দ্য মন্টাগুজ এবং ক্যাপুলেট” (ব্যালেতে এটি “নাইটস অফ দ্য নাইটস” নামে পরিচিত), আপনি অবশ্যই শুনেছেন। স্যুটগুলিতে বাকি নাটকগুলি আরও খারাপ নয়: আপনার অবশ্যই দুষ্টু “জুলিয়েট দ্য গার্ল”, গীতিকারক “রোমিও এবং জুলিয়েট বিভাজনের আগে” এবং ট্র্যাজিক “মার্কুটিও” তে মনোযোগ দেওয়া উচিত। বিদেশে যে সকল রাশিয়ান সুরকার অভিনয় করেছিলেন, তাদের মধ্যে প্রোকোফিয়েভই আছেন যারা নেতাদের মধ্যে রয়েছেন।

এবং ব্যালে সংগীত নাচ ছাড়া শোনাচ্ছে এই বিষয়টি নিয়ে বিভ্রান্ত হবেন না: উপায় দ্বারা, কাজের প্রিমিয়ারটি দীর্ঘ সময়ের জন্য ঘটতে পারেনি, কারণ প্রোকোফিয়েভের তৎকালীন অস্বাভাবিক বাদ্যযন্ত্রটি ব্যালে নর্তকীদের আতঙ্কিত করেছিল।

স্যুইচ করবেন না / বন্ধ করবেন না

এটি প্রায়শই ঘটে থাকে যে একটি টুকরো কেবল চূড়ান্তভাবে প্রকাশিত হয়েছিল এবং শেষ জমিগুলির শব্দের সাথে সারাংশ স্পষ্ট হয়ে যায়। এটি একটি সিনেমার মতো, যখন শেষটি পুরো মুভিটি করে। সংগীতের ক্ষেত্রে এটি প্রায়শই ঘটে। ক্লাসিকগুলির প্রথম নোটগুলি থেকে আপনাকে ধরার কোনও লক্ষ্য ছিল না, মূল চক্রান্ত রয়েছে। হ্যাঁ, সংগীতে একটি প্লট এবং নাটক রয়েছে।

ছেলে জোহান স্ট্রাউস। পোলকা “শিকারে”

জোহান স্ট্রসের পুত্র তার বাবার বাদ্যযন্ত্রের continuedতিহ্য অব্যাহত রেখেছিলেন এবং যদিও জোহান স্ট্রাউস সংগীত ইতিহাসে “ওয়াল্টজির রাজা” হিসাবে নামেন, তিনি অন্যান্য সংগীতও লিখেছিলেন: অপেরােটাস, মার্চ, পোলকাস। তাঁর অন্যতম বিখ্যাত নাটক হান্টের অন “দ পোলকা” ।
–
পোলকা হ'ল একটি মজাদার আগুনের নাচ যা চেক প্রজাতন্ত্রে 19 শতকের মাঝামাঝি সময়ে উপস্থিত হয়েছিল এবং পরবর্তীকালে বলরুম নৃত্য হিসাবে ছড়িয়ে পড়ে। সঙ্গীত প্রফুল্ল, আনন্দময়, স্বভাবসুলভ, তার স্বল্পতা এবং আশাবাদ নিয়ে আনন্দিত।

এবং যা নেই তা অনুসন্ধান করবেন না

এটিতে আপনি কী চান তা শোনার আশা না করে সঙ্গীত যেমন শুনতে চান তেমন চেষ্টা করুন। আবেগগতভাবে না হয়ে মাঝে মাঝে প্রতিক্রিয়া দেখানোর চেষ্টা করুন, তবে আপনি যে শব্দগুলি শিখেছেন তা ব্যবহার করে। এটি আপনাকে বিভিন্ন শৈলী, সংস্কৃতি এবং যুগের কাজের মূল্যায়ন ও তুলনা করার অনুমতি দেবে।

উদাহরণ

লু রিডের পরীক্ষামূলক রচনা মেটাল মেশিন সংগীতটি অবজেক্টিভভাবে শুনতে অসুবিধা হয়। সংগীতের একটি নিরপেক্ষ উপলব্ধি প্রশিক্ষণের জন্য একটি দুর্দান্ত অনুশীলন।

এটি প্রথমবারের মতো সরাসরি শ্রবণযোগ্য

উদাহরণস্বরূপ, উত্সব শেষে, কমপক্ষে 5,000 লোকের মধ্যে কিছু ফিলহার্মোনিক যাওয়ার সিদ্ধান্ত নেবে। এবং একবার আপনি সেখানে নিজেকে খুঁজে পেয়ে এবং একটি ভাল অভিনয় শুনলে, আপনি উদাসীন ছাড়বেন না। সেখানে সরাসরি, মধ্যস্থতাকারী ছাড়া তারা আত্মার সাথে কথা বলে। মোজার্ট বা বাচ হল এমন পরিবেশ যা আপনি নিজেকে নিমজ্জিত করেন। এমনকি অতি অদম্য ব্যক্তিও আবেগ ছাড়াই ছাড়বেন না।

উপলব্ধির জটিলতা অনুসারে একাডেমিক জেনারগুলিকে শ্রেণিবদ্ধ করার একটি প্রচেষ্টা

যাদের সাথে আমি কথা বলেছি তাদের সংখ্যাগরিষ্ঠ মানুষের জন্য, একাডেমিক ঘরানার বিভিন্ন ধরণের অসুবিধা ছিল, চেম্বার টুকরাগুলি খুব সহজেই অনুধাবন করা হত (চেম্বার এনসেমব্লসের জন্য সংক্ষিপ্ত রচনাগুলি – পঞ্চক, চৌকাঠি ইত্যাদি) একক এবং জুটির পারফরম্যান্সের জন্য টুকরা)। অল্প সংখ্যক সরঞ্জামের কারণে এবং প্রায়শই তুলনামূলকভাবে জটিল কাঠামোর কারণে এটি আশ্চর্যজনক নয়।
এই নিয়মের ব্যতিক্রম রয়েছে, যেমন রাছমানিনফের কাজ এবং দুটি পিয়ানো নিয়ে মোজার্টের জটিল পলিফোনিক রচনাগুলি। এই ক্ষেত্রে, অন্য অনেকের মতো, সীমাবদ্ধ চেম্বারের সম্ভাবনাগুলি কাজটিকে সহজ করে না।
অপেরা টুকরা বোঝা আরও কঠিন বলে বিবেচিত হয়। অপেরা বাদ্যযন্ত্র এবং নাট্যশিল্পের সম্মিলিত রূপ, এই কারণে যে অভিনেতারা মূলত তাদের কণ্ঠস্বর নিয়ে “অভিনয়” করেন, কাজের সূক্ষ্মতা বোঝার জন্য এবং পারফরম্যান্সের মানের মূল্যায়ন করার জন্য প্রচুর অভিজ্ঞতা প্রয়োজন।
অরগান সংগীতকে খুব অভিজ্ঞ শ্রোতাদের জন্য বুঝতে আরও শক্ত বলা হয়। কাজের মানের মূল্যায়ন, এবং ফুগু, টোকাটাস, প্যাসাকালস এবং অঙ্গ প্রত্যঙ্গগুলির খুব আসক্তি, ক্লাসিকগুলির শখের শুরুতে খুব কমই দেখা যায়। কোনও অঙ্গে আগ্রহী তাত্পর্যকে উদীয়মান স্বাদের লক্ষণ বলা যেতে পারে। ক্লাসিকগুলিতে নিওফাইটগুলি অরগান কনসার্টগুলিতে খুব বিরল, আরও অভিজ্ঞ শ্রোতা রয়েছে, যা আংশিকভাবে অত্যধিক সংখ্যাগরিষ্ঠদের জন্য এই জাতীয় কাজের জটিলতা নিশ্চিত করে।
সর্বাধিক কঠিন কাজগুলি সিম্ফোনিক ক্লাসিক এবং পলিফোনিক করাল রচনা হিসাবে বিবেচিত হয়। দ্বিতীয়টি সম্পর্কে কেউ তর্ক করতে পারে, তবে যদি আমরা স্বীকৃতিটি স্বীকার করি যে মানব কণ্ঠ বাদ্যযন্ত্রগুলির মধ্যে সবচেয়ে জটিল, তবে এই পদ্ধতির যুক্তি স্পষ্ট হয়ে যায়।

জটিলতার নিরিখে এ জাতীয় শ্রেণীবদ্ধকরণ অসম্পূর্ণ এবং এটি বেশ কয়েকটি উল্লেখযোগ্য ব্যতিক্রম বিবেচনায় নেয় না, তবে আমার মতে, সাধারণভাবে বাস্তবতা প্রতিফলিত করে। প্রথমটি, একটি নিয়ম হিসাবে, কিছুটা বেশি শেষ

সুরকারদের ব্যক্তিগত জীবন সম্পর্কে অনুসন্ধান করুন

হ্যাঁ, আপনি বলেছেন যে এটি সম্পূর্ণ গুরুত্বহীন, তবে আঙ্কেল ফ্রয়েডকে স্মরণ করে আমরা পরমেশনের মতো শব্দটি শিখি। প্রকৃতপক্ষে, আমরা কী জানি আজ সেই রূপে মুনলাইট সোনাটা থাকতাম, যদি না তার শিক্ষার্থীর প্রতি বিথোভেনের অসুখী প্রেম? আমার মনে হয় না। এবং চাইকাইভস্কির মানসিক যন্ত্রণা বিশ্বকে সবচেয়ে সুন্দর সিম্ফোনিজির কয়েকটি উপহার দিয়েছে (পঞ্চম এবং ষষ্ঠ)। প্রায়শই না, সুরকারের জীবন যত বেশি কঠিন তার প্রকাশগুলি তত গভীর। সুতরাং, সুরকারের জীবনী সম্পর্কে এমনকি একটি অতিমাত্রায় জ্ঞান হ'ল তার রচনাগুলি বোঝার জন্য একটি অতিরিক্ত চিট শীট।

পদ্ধতি: স্পষ্ট করা

এটি বুঝতে গুরুত্বপূর্ণ যে আপনি ইতিমধ্যে ক্লাসিকগুলি দ্বারা বেষ্টিত রয়েছেন, এটি কেবল এটি সনাক্ত করার জন্য রয়ে গেছে। আপনি ইতিমধ্যে অনেকগুলি ক্লাসিকের সাথে পরিচিত, তাদের কী বলা হয় তা আপনি জানেন না। এমন সুর আছে যা আমরা ক্রমাগত চলচ্চিত্র, বিজ্ঞাপন, টিভি স্ক্রীনসভার এবং অন্যান্য ব্যক্তির ফোনে কলগুলিতে শুনি। উদাহরণস্বরূপ, আপনি বহুবার শুনেছেন কার্ল অরফের ভীতিজনক ক্যানটাটা, লিও ডেলিবেসের অপেরা “লাকমে” থেকে মন্ত্রমুগ্ধ “”, পুকিনির অপেরা “তুরানডোট” থেকে আরিয়া, “পিয়ার গাইন্ট” এর স্যুট “” গুরু পদ্ধতিটি হ'ল আপনি যখন কোনও সিনেমায় আবার কোনও পরিচিত সুর শুনতে পান, আপনাকে কেবল ইন্টারনেটে এর নামটি খুঁজে বের করতে হবে এবং তারপরে এটি পুরোপুরি শুনতে হবে।

আপনি বাড়িতে শুনতে পারেন, তবে উপযুক্ত পরিবেশের সাথে

একটি বিশেষ ঘরোয়া পরিবেশে, সন্ধ্যায়, এক গ্লাস ভাল মদ এবং সুস্বাদু স্ন্যাক্স সহ, শান্তিতে। আপনি যদি একটি পরিষ্কার স্লেট সহ কোনও প্রতিষ্ঠিত ব্যাকগ্রাউন্ড ছাড়াই শোনেন তবে এটি আরও ভাল। বিশ্বাস করুন, প্রভাবটি বিশাল হবে।

বাদ্য মেজাজ

কলারিক মানুষের জন্য, এস প্রোকোফিভের “অবসেশন” আদর্শ, তবে এটি এখনও মোজার্ট এবং কেবল তাঁর সাথেই শুরু করা উপযুক্ত।
চিত্রগ্রাহকরা ডেবিচকে প্রশংসা করবে,
মেলানোলিক চপিন আত্মায় ডুবে যাবে।
সত্যিকারের মানুষ যে কোনও কিছু পছন্দ করবে।

মূল জিনিসটি কার্যকর করার গুণমান

সংগীত আপনাকে অনুভূত করে তুলবে, তবে এটি কেবল বুদ্ধিমান পেশাদার দ্বারা বাজানো হয়। আপনি আজেবাজে হোঁচট খেতে পারেন, এটি বন্ধ করতে পারেন এবং সিদ্ধান্ত নিতে পারেন যে সমস্ত সংগীত এমন is তবে আপনি যদি কারাজন শুনেন তবে এটি মোটেও নয়, উদাহরণস্বরূপ, বার্লিন ফিলহারমনিক, লন্ডন সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা থেকে সংগীতজ্ঞ।

উপকুলচারের জন্য সংগীত

ধাতববিদ, পাঙ্কস এবং যারা বৃশ্চিক, স্টিং এবং মেটালিকা পছন্দ করেন তাদের মধ্যে শোস্টাকোভিচ অন্তর্ভুক্ত থাকতে পারে। এটা কি তাঁর সিম্ফনির শিলা নয়? যাইহোক, বিথোভেনও এটি করবে – তার কিছু ড্রাইভিং জিনিস রয়েছে।
হিপস্টার ফ্যাশনিস্টদের একটি অধিবেশন প্রয়োজন, আরও একটি ইভেন্ট, অতএব, প্রধান বিষয় হল কর্মক্ষেত্রের কর্মচারী এবং গুণমান। বাশমেট উৎসবের উদ্বোধনে একটি বড় দল পরিকল্পনা করা হয়েছে। এখানে একটি ক্লাসিক থাকবে তবে এর সাথে এবং বায়ুমণ্ডলীয়, আকর্ষণীয় কিছু থাকবে।
আমি স্ক্রিবিবিনকে জীবনের একটি নির্দিষ্ট দৃষ্টিভঙ্গি সহ গথ এবং কমরেডদের সুপারিশ করি । এটি দুঃখজনক, এবং বিষয়টিতে বিশ্বদর্শন: সুরকার একটি রহস্য রচনা করতে চেয়েছিলেন, পুরো বিশ্বটির সাথে এটি সম্পাদন করতে চেয়েছিলেন এবং তত্ক্ষণাত্ই এর শেষে একসাথে মিলিত হয়েছিলেন।

জনপ্রিয় ক্লাসিকগুলির স্নিপেটগুলি শুনবেন না

হ্যাঁ, এখন সর্বোত্তম ধরণের ক্লাসিক টিউন রয়েছে are এগুলি ক্ষতিকারক, কারণ তারা ক্লাসিকাল সংগীত থেকে হিটগুলির একটি সেট তৈরি করে যা কোনওরকম সংগীত যেমন কানের কাছে খুশী মনে হয় by জনপ্রিয় ক্লাসিকগুলির টুকরো আপনাকে প্রতিবিম্বিত করতে সক্ষম করবে না এবং তারা অবশ্যই আপনার কাছে বাদ্য শিল্পের আসল সৌন্দর্য প্রকাশ করবে না। ভুলে যাবেন না যে এগুলি কেবল প্রসঙ্গের বাইরে নেওয়া সুরগুলি। নিকটতম অ্যানালগ বই থেকে জনপ্রিয় উক্তি। আমরা বই পড়ার সাথে উদ্ধৃতি সমীকরণ করি না। গানটি দিয়েও এটি করবেন না।

পদ্ধতি: তাত্ত্বিক

আপনি যদি বেসিকগুলি থেকে শুরু করে ক্লাসিকগুলির পুঙ্খানুপুঙ্খ অধ্যয়নের কাছে যেতে চান, আপনি প্রথমে বেশ কয়েকটি তাত্ত্বিক কোর্স শুনতে এবং বেশ কয়েকটি বিশেষায়িত বই পড়তে পারেন। প্রায়শই প্রাথমিকভাবে পরামর্শ দেওয়া হয় গ্রেট মিউজিক এবং এর গ্রেট মাস্টার্স কোর্স কীভাবে শুনবেন এবং বুঝতে হবে সেই প্রাথমিক কোর্সটি, যাতে প্রতিটি বক্তৃতা একজন বিখ্যাত সুরকারকে নিবেদিত। আপনি যদি গ্রিনবার্গের উপস্থাপনা পদ্ধতি পছন্দ না করেন তবে আপনি প্রফেসর ক্রেগ রাইটের সংগীত শ্রবণ শুরুর পাঠ্যক্রমটি শুনতে পারেন, যা মজা এবং স্বচ্ছলভাবে শাস্ত্রীয় কাজের কাঠামো ব্যাখ্যা করে। টেঞ্জ-এ ক্লাসিকগুলিকে কীভাবে ভালবাসা যায় সে সম্পর্কে বেনজমিন জেন্ডার একটি 20 মিনিটের দুর্দান্ত একটি বক্তৃতা দিয়েছিলেন।

রাশিয়ান ভাষায় শাস্ত্রীয় সংগীত সম্পর্কে এতগুলি স্পষ্ট এবং আকর্ষণীয় বই নেই। আপনি স্টিফেন ফ্রাইয়ের ক্লাসিকাল সংগীতের একটি অসম্পূর্ণ এবং চূড়ান্ত ইতিহাস, ড্যারেন হেনলির একটি সংক্ষিপ্ত ইতিহাসের সংগীত এবং বেহালা অভিনেতা ড্যানিয়েল হোপের সাধারণ আপনি যখন প্রশংসা করতে পারেন পড়তে পারেন। “জেডএজজেডএল” সিরিজে আপনি অনেক সুরকারের জীবনী খুঁজে পেতে পারেন, উদাহরণস্বরূপ, ট্যাচাইভস্কি সম্পর্কে একটি খুব সফল বই বেশ কয়েক বছর আগে প্রকাশিত হয়েছিল। সম্ভবত, শুরু করার জন্য, লিসট বা চোপিনের জীবনী পড়া বাখ সম্পর্কে পড়ার চেয়ে আরও আকর্ষণীয় হবে, যার জীবনটি স্পষ্ট ঘটনা এবং প্রেমের নাটকে এতটা সমৃদ্ধ ছিল না।

আমার কেন এটি দরকার?

সংগীত দিয়ে আপনি নিজের জীবনে বুদ্ধি, সৌন্দর্য, সম্প্রীতি, সত্যিকারের অনুভূতি আনেন। এমনকি পটভূমিতে ক্লাসিক শোনা আমাদের বদলে দেয়। এবং আপনি যদি সংগীত অধ্যয়ন করেন তবে তা আরও বেশি প্রভাবিত করে। শাস্ত্রীয় সংগীত স্মৃতি বিকাশ করে, অভিনয়টি স্থানিকভাবে চিন্তা করে, ডান কীগুলি আঘাত করে, বিমূর্ত শব্দের পরিসংখ্যানগুলি ম্যানিপুলেট করে। বহু বিশিষ্ট বিজ্ঞানী সংগীত অধ্যয়ন করেছেন: অ্যালবার্ট আইনস্টাইন বেহালা বাজিয়েছিলেন। এমনকি তিনি তাঁর একটি চিঠিতে লিখেছিলেন যে বাখের পলাতক যদি না হয় তবে তিনি কখনও ভর ও শক্তির সমতুল্য প্রকাশ করার মতো সূত্রে আসতে পারতেন না।

ক্লাসিকাল সংগীত যেমন সাধারণভাবে ধ্রুপদী শিল্প যেমন অভিজাত শিল্পী। এটা ছিল এবং সর্বদা থাকবে। আপনি কখনই এর শতভাগ জনসংখ্যাকে আকর্ষণ করবেন না। এবং, আমার মতে, এটি প্রয়োজনীয় নয়। আমি ভুল হতে পারি, তবে কোথাও কোথাও একটি চিত্র দেখতে পেলাম যে মাত্র চার শতাংশ মানুষ শাস্ত্রীয় সংগীতের প্রতি আগ্রহী। সুতরাং, এটি আপনার জন্য আকর্ষণীয় কিনা তা সিদ্ধান্ত নিন।

আপনার ইচ্ছা থেকে শুরু করা দরকার। যে কোনও ক্ষেত্রে, তাই। আপনি উদাহরণস্বরূপ, প্যানকেকস কীভাবে বেক করবেন তা শিখতে চান। তারা আপনাকে একশবার বলতে পারে কীভাবে সেগুলি বেক করবেন, প্রক্রিয়াটি নিজেই দেখান, তবে যতক্ষণ না আপনি নিজেই ময়দাটি পাতলা করেন না, প্যানে pourালেন না, আপনি প্যানকেকটি ঘুরিয়ে দিতে পারবেন না – আপনি শিখবেন না।

কোন ধরণের সংগীত আপনাকে কাজ করতে সহায়তা করবে?

কিছুই না। নীরবে কাজ করা আরও ভাল।
স্বাচ্ছন্দ্যের জন্য মজাদার কিছু দরকার, শিথিল করা। তবে, এখানে একটি বিষয় রয়েছে: যে কোনও সঙ্গীত আপনাকে ভাবতে বাধ্য করে এবং বিশ্রাম নেওয়ার সময় আপনি তা করতে চান না। এই ক্ষেত্রে, আপনি শোবার্টের কথা শুনতে পারেন – তিনি খুব উজ্জ্বল এবং প্রফুল্ল। বা স্ট্রাউস ওয়াল্টজেস।

গাড়িতে বিথোভেন শুনে খুব ভাল লাগছে, তার সমস্ত সিম্ফোনাই ড্রাইভিং এবং এনার্জেটিক। এছাড়াও, এই জাতীয় সংগীতে দীর্ঘ যাত্রায় আপনি অবশ্যই ঘুমোবেন না। সাধারণভাবে, পথে, যা ভালভাবে শোনা যায় তা শোনানো আরও ভাল – গাড়িতে থাকা শাব্দগুলির যত্ন নিন। আমি Tchaikovsky সুপারিশ করতে পারেন। তবে সব – কেবলমাত্র উচ্চমানের শব্দ সহ। মোজার্ট
মেজাজ বাড়াতে উপযুক্ত। প্রধান পিয়ানো কনসার্টস – খুব একই, উদাহরণস্বরূপ, নবম। আপনি যখন কেবল তাকে স্মরণ করেন, আপনি অনিচ্ছাকৃতভাবে হাসি।

ফ্রানজ শুবার্ট অ্যাভে মারিয়া

অসামান্য শাস্ত্রীয় সংগীতে, অনেকগুলি উপকরণ এবং ভোকাল রচনাও রয়েছে, যা প্রায়শই ধর্মীয় থিম দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়। এই জাতীয় সংগীতের উদাহরণগুলির মধ্যে একটি হ'ল ফ্রেঞ্চস শুবার্টের অমর অ্যাভে মারিয়া ।
–
“আভে মারিয়া” (ল্যাট থেকে। “হেইল মেরি”) – athশ্বরের জননীকে সম্বোধন করা ক্যাথলিক চার্চের অন্যতম প্রধান প্রার্থনা। এই সুর শুনতে শুনতে যেন আপনি কোন মহৎ, divineশী কিছু স্পর্শ করছেন। এবং এই গানের সংগীতে যে হালকা আনন্দ শোনায় তা শান্ততা এবং প্রশান্তির অনুভূতি জাগায়।

সংগীত সাহিত্য, চিত্রকলা, স্থাপত্যের মতোই।

হ্যাঁ, সংগীত শিল্পের বিকাশ সাহিত্যিক ও চিত্রের প্রবণতার মতো। ইতিহাস বা শিল্পকে সমান্তরালে অধ্যয়ন করার মাধ্যমে আপনি ক্লাসিকাল সংগীতকে আরও ভালভাবে বুঝতে পারবেন। এ কারণেই এটি বিশ্বাস করা হয় যে শিক্ষিত লোকেরা শাস্ত্রীয় সংগীত শোনেন, যেহেতু এটি বোঝার আকাঙ্ক্ষার জন্য একজন ব্যক্তির মানব জীবনের অনেকগুলি ক্ষেত্র অধ্যয়ন করা প্রয়োজন।

আধুনিকতা

এই দিকটি অবশ্যই ক্লাসিকগুলির বেশিরভাগ নবজাতক শ্রোতাকে ভয় দেখাবে। তাঁর সাথে না শুরু করাই ভাল। যদিও, অন্যদিকে, অ্যাভ্যান্ট-গার্ডের বাদ্যযন্ত্রগুলির শ্রোতারা এটির দিকটি প্রশংসা করতে পারে। এখানে সুরকাররা একটি নতুন শব্দ তৈরি করার চেষ্টা করেছিল এবং দর্শকদের তাদের ধারণাগুলি দিয়ে ধাক্কা দিয়েছিল। আধুনিকতা এক অন্তহীন অনুসন্ধান। অন্যদিকে, আধুনিকতাবাদী সংগীত হচ্ছে বিংশ শতাব্দীর শব্দ। ইতিহাস ফিরে দেখুন এবং আপনি সবকিছু বুঝতে হবে।

পরিমিত পেট্রোভিচ মুসর্গস্কি। একটি প্রদর্শনীতে ছবি

একজন অভিনেতার থিয়েটার – এইভাবে মোডেস্ট মুসর্গস্কির এই পিয়ানো চক্রটি বৈশিষ্ট্যযুক্ত হতে পারে। “চিত্র” তৈরির ইতিহাস সুরকারের জীবনে করুণ ঘটনাগুলিতে ফিরে যায়: অসুস্থতা এবং বন্ধুদের দীর্ঘ বিদায়। মুসর্গস্কির পক্ষে অন্যতম শক্তিশালী আঘাত হ'ল শিল্পী ভিক্টর হার্টম্যানের আকস্মিক মৃত্যু। তাঁর মৃত্যুর এক বছর পরে, তাঁর আঁকা এবং হস্তশিল্পের একটি প্রদর্শনীর আয়োজন করা হয়েছিল, যা সুরকারের উপর দৃ a় ছাপ ফেলে। “চিত্রগুলিতে” তিনি আশ্চর্যজনক “জ্নোম” (আসলে এটি একটি বাদামজাতকারী) এবং “বাবু ইয়াগা” (এবং এটি মুরগির পায়ে একটি কুঁড়ির আকারে একটি ঘড়ি) এবং “দ্য ওল্ড ক্যাসেল” কে ধরেছিল, এবং “ব্যালে আনহ্যাচড ছানা”, এবং আমাদের নিজস্ব পদক্ষেপগুলি প্রদর্শনীর চারপাশে। এবং যদি আপনি চেষ্টা করেন, আপনি শুনতে পাচ্ছেন যে পুরো গতিতে ঝাড়ুতে বাবা ইয়াগা কীভাবে “বীর গেটে” বিধ্বস্ত হয়েছিল।

লাইভ শোতে যান

তবে শুধুমাত্র ভাল লাইভ পারফরম্যান্সের জন্য। সামগ্রিকভাবে ধ্রুপদী সংগীতের সমস্যাটি এই নয় যে এর লেখকরা দীর্ঘকাল মারা গেছেন, তবে এর অভিনয় শিল্পীরা মারা গেছেন বা তার পরিবর্তে তাদের অভিনয় করার পদ্ধতির দিকে। কন্ডাক্টরের পক্ষে এটি খুব কঠিন কাজ: স্কোরটিতে নতুন কিছু খুঁজে পাওয়া, সংগীতজ্ঞদের এই ধারণার জন্য লড়াই করা, পারফরম্যান্সের সময় নিজেকে পুরোপুরি উপহার দেওয়া এবং এরকম খুব বেশি অর্কেস্ট্রা নেই। পর্যালোচনাগুলি পড়ুন, দলের দায়িত্বে কে আছেন জিজ্ঞাসা করুন। একটি অনভিজ্ঞ শ্রোতা খুব সহজেই মরণাত্মক একঘেয়েমি এবং মাঝারি কর্মক্ষমতা হতাশার মধ্যে চলে যেতে পারে।

অর্কেস্ট্রাটির কাঠামো সম্পর্কে জানুন

এটি একটি পুরো বিশ্ব। সবকিছু আকর্ষণীয়: আসন বসানো, বাদ্যযন্ত্রের নির্মাণ, অর্কেস্ট্রাতে তাদের ভূমিকা, সুরকাররা নিজেরাই। এটি সম্ভবত একটি পেশাদার বিকৃতি, তবে আমি সত্যিই কোনও একক অংশ বা যন্ত্রের একটি গ্রুপে টুকরোগুলি দেখতে উপভোগ করছি (আমি আপনাকে এটি চেষ্টা করার পরামর্শ দিই)। তদ্ব্যতীত, সরঞ্জামটি সত্যই একজন ব্যক্তির উপর একটি অলঙ্ঘনীয় চিহ্ন ফেলে। এটি আক্ষরিক অর্থে সংগীতজ্ঞদের মানসিকতা এবং শারীরবৃত্তিকে প্রভাবিত করে, সুতরাং যে কোনও ব্যক্তি নির্বিঘ্নে সেলোলিস্ট থেকে একজন বেহালাবিদকে এবং কোনও তূরী থেকে বাঁশীকারীকে আলাদা করতে পারেন। ফেলিনির অর্কেস্ট্রা রিহার্সাল দেখুন। যদি অনেক কিছুই আপনার কাছে বোকা লাগে তবে বিশ্বাস করুন, জীবন আরও খারাপ হতে পারে।

এক্সপ্রেস পদ্ধতি

গার্ডিয়ানর সংগীত সমালোচক টম সার্ভিসপো একবার বিবিসি রেডিও ডিজে-র অনুরোধে শাস্ত্রীয় সংগীতের একটি সাপ্তাহিক গাইড সংকলন করেছিলেন। সংগীতটি কাজ করার জন্য, পরিষেবা শ্রোতাদের “একটি ক্লাসিক ডায়েট চালিয়ে যেতে” বলতে, অর্থাৎ পাঁচ দিনের জন্য তাদের দেওয়া অফার ব্যতীত অন্য কোনও রচনা শোনার জন্য নয়। নীচে পরিষেবা দ্বারা অঙ্কিত সময়সূচী দেওয়া হয়। প্রতিদিন তিনটি টুকরো সর্বদা তিনটি আলাদা বাদ্যযন্ত্রের প্রতিনিধিত্ব করে।

প্রথম দিন:

জিওয়াচিনি রসিনি – “উইলহেলম টেলি”
জেএস বাচ – “গোল্ডবার্গের বিভিন্নতা”
জন অ্যাডামস – “একটি ফাস্ট গাড়িতে সংক্ষিপ্ত যাত্রায়”

দ্বিতীয় দিন:

ফ্রান্জ শুবার্ট – বি স্ট্রিং কুইনেটে, অ্যাডাগিও
বেডিশচ স্মেটানা – ভ্লতাভা
স্টিভ রেখ – 18 পারফর্মারদের জন্য সংগীত

তৃতীয় দিন:

জিউসেপ ভার্দি – রিকোয়েম
ইগর স্ট্রাভিনস্কির কাছ থেকে ইরা মারা গেল – ফায়ারবার্ড
কার্লহেইঞ্জ স্টকহাউসেন – গেসাং ডের জংলিঞ্জ

চতুর্থ দিন:

মরিস রেভেল – বোলেরো
গুস্তাভ
মাহলার – সিম্ফনি নং 2 গায়র্ড লিগেটি – রিকোয়েম

পঞ্চম দিন:

এডুয়ার্ড এলগার – এনিগমা ভেরিয়েন্স
লুডভিগ ভ্যান বিথোভেন – সিম্ফনি নং 9
ক্রিজিসটফ পেনডেরেকি – হিরোশিমা আক্রান্তদের জন্য বিলাপ

উত্স ব্যবহৃত হয়েছে এবং এই বিষয়টিতে দরকারী লিঙ্কগুলি: https://zen.yandex.com/media/classicmusic/kak-ponimat-klassicheskuiu-muzyku-5c9d1b2237f4f400b3772135 http://nperov.ru/raznoe/kak-razvit-muzykalnyj-vkus- i -kak-pravilno-slushat-muzyku / https://fonar.tv/article/2020/02/20/kak-polyubit-klassicheskuyu-muzyku-sovety-muzykoveda-natali-giryavenko https://music-education.ru / -nauchitsya-Kak ponimat-klassicheskuyu-muzyku-odno-interesnoe-mnenie / https://www.culture.ru/materials/141093/s-chego-nachat-slushat-klassicheskuyu-muzyku-chtoby-nauchitsya-ee-ponimat https: //www.gq.ru/enter પ્રવેશ/5-sovetov-kak-ponimat-klassicheskuyu-muzyku https://zen.yandex.ru/media/classicmusic/kak-ponimat-klassicheskuiu-muzyku-5c9d1b2237f4f43543b37721 https://www.gq.ru/enter પ્રવેશ/ kak- nauchitsya-slushat- muzyku https://www.the-village.ru/village/weekend/weekend-guide/164217-kak-nachat-razbiratsya-v-klassicheskoy -muzyke https://classicalmusic.by/classicalmusic_top20/ https://zen.yandex.ru/media/classicmusic/kak-slushat-klassicheskuiu-muzyku-5c1147fec507d300af25df66 https://zen.yandex.ru/media/siac/ -চেগো-নাচিনাত-স্লুশাত-ক্লাসিকু -5cf80a3adbeaba00b08b29b8 https://mag.relax.by/city/topic/10411573-lajfkhak-kak-nauchitysya-ponimaty-klassicheskuju-musyku-i-chto-li- ili-get-sovety-pianista / https://habr.com/ru/company/pult/blog/412503/