Vamos simular uma situação: você assistiu a um novo filme sobre o Homem-Aranha, queria saber como era na fonte original e leu alguns quadrinhos. Você vai ao site de qualquer rede de lojas ou chega a um lugar estranho chamado “comic shop”, procurando algo sobre o Homem-Aranha … e cai em um estupor. Um monte de livros, cuja conexão você não consegue entender: histórias únicas em revistas, livros marcados como “Volume 2” ou “Volume 3”, enquanto o “Volume 1” não pode ser encontrado com os olhos. A aranha é desenhada de maneiras diferentes em todos os lugares, os artistas e autores são diferentes e, em geral, tudo é muito confuso.

Você está tentando descobrir, mas não é fácil: você vê vários episódios que estão acontecendo agora, dezenas de episódios únicos, algumas coleções, palavras incompreensíveis em todos os lugares: equipes, limites, one-shots, crossovers … O que fazer é absolutamente incompreensível. O primeiro pensamento que geralmente vem nesses momentos: “Bem, vou começar a ler desde o início e descobrir …”.

Então – não, não vale a pena fazer isso, pelo menos desde o início. Por quê? Deixe-me contar minha triste experiência. Sou um grande fã do Batman, em 2011 tentei ler tudo o que saiu sobre O Cavaleiro das Trevas desde 1940. Parei cerca de oito edições depois. Parado porque os quadrinhos eram bem estranhos. Eles os escreveram de uma maneira completamente diferente de agora. Eles também não me deram o que eu queria – afinal, o Batman mudou nas últimas décadas quase irreconhecível. Meu exemplo não é exaustivo, mas ainda não é a melhor maneira. Então o que fazer?

Primeiro, você pode recorrer à Internet e às comunidades temáticas. Uma simples consulta “Melhores Histórias do Homem-Aranha” provavelmente resolverá imediatamente todos os seus problemas: ao longo das décadas de existência de super-heróis na comunidade, uma certa lista das “melhores” histórias se formou. Além disso, com alto grau de probabilidade, todos nas mesmas comunidades e coleções de quadrinhos, seu autor gentilmente indicará como será fácil para um iniciante ler este ou aquele quadrinho, ou fornecerá algum tipo de pano de fundo histórico para compreender mais trama complexa.

Você não precisa estar familiarizado com os quadrinhos do Capitão América de 1942 para curtir o Soldado de Inverno de Brubaker. Fiquei convencido de que essa é uma boa ideia: comecei a conhecer o Cap justamente por meio dessa HQ. Claro, o conhecimento de toda a história do personagem, todos os seus altos e baixos, altos e baixos só vão se beneficiar – muitas coisas ficarão ainda mais claras, enquanto outras brilharão com cores completamente novas – mas é melhor chegar a isso depois uma certa bagagem dos “melhores quadrinhos”.

Em segundo lugar, os editores também não são estúpidos e regularmente fazem “soft” e não reinicia muito, redefinindo a numeração das séries para atrair novatos e não assustá-los com números de três dígitos. O principal é estar preparado para o fato de que nos quadrinhos tudo costuma ser diferente do que nas telonas – um número desproporcionalmente maior de personagens e enredos.

Conhecimento de inglês será um grande bônus para você. Com ele, você pode consultar os quadrinhos originais. Claro, muito foi publicado em russo hoje, mas a maior parte ainda não foi traduzida. Além disso, com as edições traduzidas, a situação é quase igual à dos filmes dublados – uma certa parcela do charme da língua original e do estilo do autor é inevitavelmente perdida durante a tradução.

Por onde começar a conhecer os quadrinhos?

Uma seleção das melhores histórias sobre o personagem. Você não precisa procurar pelo início da história do herói; comece com uma seleção das melhores histórias sobre ele.
Reinicia as plotagens originais. Com a ajuda deles, você descobrirá personagens novos e interessantes.

Talvez todo mundo conheça personagens como Superman ou Capitão América. Mas nos quadrinhos, existem dezenas e centenas de personagens menores que se revelam não menos interessantes e profundos. Por exemplo, as histórias do Cavaleiro da Lua, Animal, Pergunta ou Motoqueiro Fantasma são frequentemente muito diferentes das histórias típicas de super-heróis, pois eles próprios são heróis incomuns. E personagens familiares de filmes como Hawkeye e Vision aparecem sob uma luz completamente diferente, o que nos leva ao segundo mito.

Quadrinhos são apenas sobre super-heróis

Bem, não é assim. Claro, os super-heróis dominaram o mercado de quadrinhos por muito tempo (por que era assim – uma conversa separada), mas em algum lugar nos anos 80, o número de gêneros e temas nos quadrinhos começou a aumentar quase exponencialmente.

Hoje você pode encontrar quadrinhos para quase todos os gostos: de ficção científica (“Saga”, “Árvores”) a fantasia mágica (“Elfquest”, “Mouse Guard”), de histórias do cotidiano (“Blankets”, “Local”) a noir dram do crime (“100 balas”). Eles serão tão diferentes quanto possível das histórias “clássicas” de super-heróis.

E nos próprios super-heróis, as histórias da luta entre o bem e o mal estão cada vez mais dando lugar às histórias pessoais dos heróis. O referido Cavaleiro da Lua sofre de um transtorno mental e se apega desesperadamente aos restos de sua mente, Hawkeye está tentando melhorar sua vida, sendo “apenas um cara com um arco e flecha” tais inimigos e ameaças que ninguém nunca viu. Como você, por exemplo, homem-animal-vegetal-mineral?

Existem quadrinhos e histórias em quadrinhos

Algumas pessoas pensam que os quadrinhos são entretenimento para crianças e crianças, mas as histórias em quadrinhos são sérias, intelectualmente e para adultos ricos. Embora, na verdade, eles sejam um e o mesmo. O último termo é puramente marketing, e muitos autores e editores não o aceitam: como se chamasse uma história em quadrinhos de “história em quadrinhos”, você fica constrangido por ainda ser uma história em quadrinhos.

“Comics” e “graphic novels” são na verdade a mesma coisa. É uma forma de contar uma história com ênfase na visualidade.

A única diferença perceptível nesses termos é que uma “história em quadrinhos” é um periódico que sai uma vez por mês / dois meses / duas semanas, e uma “história em quadrinhos” é uma história em quadrinhos que saiu no formato de um grande livro e foi uma história completa, por exemplo, “Mouse” ou “Keepers”. Mas se pegarmos uma história em quadrinhos de 50 edições que está no mercado há 50 meses e colocá-las juntas em um ou mais livros, também se torna uma “história em quadrinhos”.

A história em quadrinhos não garante uma história “séria e inteligente”, e “quadrinhos” não é necessariamente um conjunto de imagens para adolescentes estúpidos. Há histórias em quadrinhos sem palavras, como em “Chegada” de Sean Ten: uma história surpreendentemente bela e triste sobre a solidão e a emigração, onde o silêncio mergulha em uma atmosfera de isolamento do herói de seus entes queridos e da língua .

Todos esses são quadrinhos, e tentar separar um do outro, na minha opinião, é inapropriado. E enquanto a “linha” é traçada entre “quadrinhos” e “histórias em quadrinhos”, o primeiro na consciência de massa será percebido como um absurdo. Basta ler os quadrinhos e não aumentar essa confusão. No entanto, não se deve esquecer das diferenças nas tradições dos quadrinhos nos diferentes países.

Variedades de histórias desenhadas

Todos os quadrinhos são divididos em três grandes grupos:

Formato de revista americana (quadrinhos condicionais sobre o Homem de Ferro;
Mangá japonês;
European Bande Dessinée ou BD.

Cada um se desenvolveu independentemente dos outros, portanto, cada um tem suas próprias características.

surgiu de tiras de jornal – quadrinhos curtos que eram impressos nas colunas dos jornais diários e de domingo. Esse formato foi desenvolvido durante a Segunda Guerra Mundial, quando a ficção científica e a propaganda patriótica eram populares. Tudo isso criou um interesse por super-heróis.

foi originalmente chamado de quadrinhos franco-belgas. Seu desenvolvimento também foi influenciado pela Segunda Guerra Mundial: durante a ocupação da França e da Bélgica pelos nazistas, os quadrinhos americanos não eram mais importados, então artistas locais começaram a se desenvolver. Eles agora estão disponíveis em álbuns de capa dura de 40-60 páginas. A escolha dos temas é variada, desde o romance realista histórico “Águias de Roma” à complexa ficção científica de lavagem cerebral “Metabarons”.

O mangá foi influenciado pelos quadrinhos e animação americanos e, novamente, pela Segunda Guerra Mundial. Mas também está profundamente enraizado nas artes visuais tradicionais japonesas. Enredo e estilisticamente, é muito diferente dos quadrinhos americanos e europeus.O mangá é publicado em brochura em pequenos volumes. Nele, muitas vezes o desenho prevalece sobre o texto e há elementos gráficos especiais que só o caracterizam: o formato dos olhos, que determina o caráter, as famosas “gotas” e assim por diante.

A história em quadrinhos tem sua própria linguagem

Comics é um tipo especial de arte na intersecção da pintura, da arte gráfica e da literatura.

De todos os seus ancestrais, ele absorveu as ferramentas mais brilhantes e úteis. As imagens visuais permitem ao leitor mergulhar o leitor na narrativa, introduzi-lo ao mundo em que existem os heróis cômicos e, por meio dos detalhes, permitem ao autor contar mais sobre os personagens sem sobrecarregar o leitor com descrições muito extensas.

Além das técnicas “padrão” para as artes visuais, os quadrinhos desenvolveram suas próprias maneiras exclusivas de interagir com a imagem. Alguns deles são de natureza simbólica. A maioria está acostumada há muito tempo ao fato de que linhas nítidas que acompanham um personagem no quadro (linhas de velocidade) denotam um movimento rápido e abrangente. Além disso, os artistas usam uma variedade de traços diferentes para transmitir as emoções e o humor dos personagens. Os ombros dos heróis caem sob o peso dos floreios que pairam sobre eles, e suas contradições internas parecem se infiltrar no mundo real, desaparecendo na forma de rabiscos desiguais.

Vários toques especiais podem ser vistos nesta história em quadrinhos: linhas rápidas para enfatizar o movimento do personagem, linhas curtas para indicar a força da emoção de um personagem e linhas circulares com estrelas ao redor das cabeças de personagens atordoados.

Aqui estão os personagens acorrentados de terror. Seus pequenos tremores são transmitidos por linhas verticais frequentes. Artista Saeki Xiong de “Em Busca da Receita Divina”

A interação de texto e imagem é uma fonte poderosa de criatividade. Um desenho pode ilustrar um texto, apoiá-lo ou até contradizê-lo. Mas cada vez que se encontram, geram algo novo na mente do leitor.

“Este não é um cachimbo”, diz Rene Magritte. E ele esta certo

Isso é algo melhor – uma imagem de tubo

O texto em quadrinhos não é apenas uma base literária, mas também uma ferramenta de visualização. Dependendo do que e como o personagem fala, o desenho de sua fala varia muito.

Não podemos ouvir diretamente os sons do que está acontecendo nesta página, mas o design do texto nos ajuda a apresentá-lo como na realidade.

A tipografia nos quadrinhos não termina com a escolha de fontes e personagens de invólucro. Nas mãos do artista, a palavra se transforma em símbolo, ampliando seu significado.

Para mostrar uma risada verdadeiramente maníaca, você pode preencher completamente o quadro com ela. “Batman: The Killing Joke”. Artista Brian Bolland

Outra arma dos quadrinhos são os frames. Devido ao seu tamanho e forma, o artista de quadrinhos pode, por exemplo, controlar o tempo.

Quadros mais longos são percebidos pelo leitor como mais longos no tempo

Ou use-os para aumentar a intensidade e o dinamismo da ação.

Aqui parece que o personagem quebrou a página com um golpe. Isso não só cria uma composição mais dinâmica, mas também reflete o pânico do protagonista, seu “quebrantamento”. “Cavaleiros da Marvel: Homem-Aranha. Artista Marco Rudi de Battle Night “

Ao longo da sua longa vida, o formato de banda desenhada adquiriu os mais diversos meios expressivos, mas ao mesmo tempo manteve-se bastante flexível às novas tendências. O conservadorismo não é peculiar aos quadrinhos, poucas pessoas terão vontade de dizer “não dá para desenhar assim”. Ele está pronto para absorver características étnicas e técnicas de vanguarda. Essa liberalidade atrai muitos artistas experimentais.

A inspiração para o roteiro e design visual desta história em quadrinhos vem em grande parte da cultura da Índia. Fragmento da história em quadrinhos “Jakarn. Sete filhos “por Anastasia Kim.

Os artistas de quadrinhos modernos podem usar técnicas e outras mídias – por exemplo, no quadrinho da web “Homestuck” muitas páginas são feitas no formato de animação gif. Dentro, você também pode encontrar pequenos vídeos animados e até mesmo fragmentos para reproduzir.

O caminho para o leitor

Qualquer ideia incorporada pela arte se depara com duas realidades extremamente desagradáveis: tecnologia e dinheiro. Até mesmo um curta-metragem requer tanto esforço de uma equipe de pessoas (mesmo que essa equipe seja uma amiga muito simpática do diretor) quanto técnica. Ao contratar um patrocinador terceirizado, você pode ficar preso na armadilha de uma pessoa que dá dinheiro para a produção começar a pressionar a parte artística a fim de reduzir seus riscos e aumentar as chances de lucro. Comparado ao filme e à animação, o quadrinho atinge um equilíbrio perfeito entre a simplicidade da incorporação e a riqueza da paleta de meios expressivos.

Hoje, os quadrinhos estão mais fáceis do que nunca para chegar aos leitores. Não é nem necessário ser publicado na forma física. Os quadrinhos da web sempre foram a norma, com muitas plataformas diferentes emergindo que permitem aos autores não apenas compartilhar suas criações, mas também monetizar seu trabalho. Alguns sites fornecem acesso a quadrinhos mediante assinatura paga, enquanto outros simplesmente dão a oportunidade de agradecer ao autor.

Comic aos olhos de quem vê

A combinação de todos esses recursos faz dos quadrinhos o formato ideal para a expressão criativa. Além da ideia de que os quadrinhos são literatura infantil ou frívola, você pode se surpreender ao encontrar muitos artistas que usam esse formato para conversas realmente difíceis e difíceis com seu público. Para conversas muito importantes.

Muita gente conhece o nome de Art Spiegelman, autor da história em quadrinhos “Mouse. A história de um sobrevivente “. Esta história em quadrinhos foi publicada pela primeira vez em 1980 e ganhou o Prêmio Pulitzer em 1992. Conta a história de Wladek, um judeu polonês sobrevivente do Holocausto.

Esta é uma história em quadrinhos em preto e branco com uma solução pictórica bastante vanguardista. Todos os personagens são representados na forma de vários animais: judeus na forma de ratos, alemães na forma de gatos. Os heróis do romance são enfaticamente impessoais – eles não têm traços individuais. O artista enfatiza que tanto a tragédia quanto a crueldade dos acontecimentos da Segunda Guerra Mundial ocorreram não com nenhuma pessoa específica, mas com o povo em geral.

No entanto, também é uma história profundamente pessoal. O primeiro volume do romance é uma transcrição das conversas de Art com seu pai. Esta é uma história sobre sua vida antes da guerra, sobre como ele conheceu sua esposa, como eles se alegraram com o nascimento de seu primeiro filho. E como tudo mudou depois.

O segundo volume torna-se a compreensão do autor sobre esses eventos, sua relação com seu pai, que nunca foi capaz de se recuperar totalmente do trauma, o sentimento de culpa por o próprio Arth ter tido uma vida tranquila muito mais fácil.

Outra história em quadrinhos sobre o destino de quem viveu um “momento histórico” é “Persépolis”, de Marjan Satrapi. O enredo da HQ é baseado nas memórias do personagem principal – a iraniana Marzhi. A trágica história do Irã – o regime do Xá, a revolução islâmica, a guerra com o Iraque – é mostrada pelos olhos de uma adolescente.

Marji compartilha suas primeiras experiências de infância sobre religião, morte, injustiça.

Na forma como Marzhan desenha, você pode ver o reflexo de sua visão de mundo. Ele mistura as tradições da escola europeia de quadrinhos e a arte tradicional iraniana.

Entre os que usam os quadrinhos como forma de contar histórias, também há autores russos.

Olga Lavrentieva, autora da história em quadrinhos Survilo, conta a história da vida de sua avó Valentina Vikentievna Survilo, que passou pelos terríveis anos de repressão e do cerco a Leningrado. A história de uma mulher de Leningrado se torna um reflexo do destino de milhões de pessoas.

A base para a história em quadrinhos eram histórias, memórias de uma testemunha ocular direta dos eventos. A solução pictórica tenta enfatizar sua imprecisão, caráter fragmentário, a atitude do narrador. “Survilo” é um livro todo em preto e branco, pintado com tinta, pincéis diversos, tem muitos meios tons, tons de cinza.

Ferramenta para o mestre

Mesmo com sua reputação de ficção e literatura infantil, os quadrinhos provaram repetidamente que podem ajudar a transmitir tópicos importantes e sérios ao seu público. E se há muito você deseja falar sobre algo que o mantém acordado à noite e faz você se questionar continuamente, tente fazer uma história em quadrinhos. E alguém definitivamente vai te entender.

12 quadrinhos para quem não lê quadrinhos

A cada ano, os quadrinhos em série e as histórias em quadrinhos individuais estão se tornando cada vez mais parte da cultura. Nos cinemas, filmes da Marvel e DC estão coletando as bilheterias mais sólidas, e as telas de TV estão inundadas com séries sobre “heróis em capa de chuva”.

Embora, apesar das histórias de fãs, muitos ainda acreditem que livros em fotos podem ser do interesse apenas de crianças. Mas existem algumas histórias adultas sérias que farão você olhar de forma diferente para a indústria de quadrinhos.

1 Keepers

relojoeiros

A obra-prima gráfica do famoso autor Alan Moore entrou merecidamente na lista dos 100 melhores romances do século 20, segundo a revista Time. À primeira vista, esta é uma história típica sobre heróis em trajes estranhos. Mas, na verdade, “Guardians” pode se opor aos quadrinhos comuns.

Aqui, a vida dos super-heróis é semelhante à de um humano: um personagem semelhante ao Batman tem problemas de ereção, um vilão salva o mundo e um vingador de princípios pode destruí-lo.

2 V para vingança

V de Vingança

Outra obra de Alan Moore. Desta vez, no gênero de distopia. A Grã-Bretanha é dominada por um governo fascista, todos estão tentando não se destacar na multidão. Mas o louco anarquista V desafia o sistema.

Nesta história em quadrinhos, não é o personagem principal que é importante, mas o mundo em que a ação se passa. Em meados dos anos 80, Moore queria descrever um futuro distópico, mas na verdade ele previu muito do que se tornou nossa realidade.

3 Mouse: a história de um sobrevivente

Maus: A Survivor's Tale

A única história em quadrinhos a ganhar um Prêmio Pulitzer. Seu autor Art Spiegelman tentou contar a história de seu pai, um sobrevivente judeu dos campos durante o Holocausto. Para simplificar um pouco a apresentação visual, ele retratou todos os judeus como ratos e os nazistas como gatos.

Mas não se deve pensar que isso torna o trabalho cômico. As sensações misteriosas dele são nada menos do que artigos sérios sobre o assunto. Além disso, no final do livro, Spiegelman mostra um retrato real de seu pai, obrigando o leitor a lembrar que todo esse tempo se tratava de pessoas reais.

4 Persépolis

Persépolis

Obra autobiográfica do escritor francês Marjean Satrapi. Ela é originária do Irã e neste artigo ela fala sobre como uma menina está passando pela revolução islâmica. Tipo, depois da guerra com o Iraque, ela é enviada para o exterior, e lá ela pensa que está no mundo da liberdade. E como ela tem que voltar ao seu país natal, onde muita coisa já mudou.

5 Sandman

The Sandman

Quem carece de conteúdo literário em quadrinhos deve ler a série Sandman de Neil Gaiman. Seu talento de escritor, combinado com sua paixão pela mitologia, criou uma magnífica história sobre o Senhor dos Sonhos, sua irmã Morte e muitos outros habitantes do outro mundo. Mesmo que o primeiro volume não pareça muito emocionante, depois de “Dollhouse” é definitivamente impossível parar.

6 Sin City

Cidade do Pecado

O completo oposto do quadrinho anterior. Trata-se de uma obra puramente visual de Frank Miller, na qual se baseiam os roteiros de seus filmes de mesmo nome. Há pouco texto e cores brilhantes, mas muita crueldade, paixão e outras emoções.

7 do inferno

Do inferno

Outra história em quadrinhos de Alan Moore, desta vez uma história sobre o século XIX. Um deprimido inspetor de polícia viciado em ópio tenta investigar os assassinatos de prostitutas nas ruas de Londres. Meninas são mortas por um dos aristocratas, inclusive com formação médica. O inspetor está tentando descobrir quem está se escondendo por trás do pseudônimo assustador Jack, o Estripador.

8 100 balas

100 balas

Brian Azarello, um fã de todos os tipos de histórias de gângsteres, sugere pensar: e se eles te mostrarem a pessoa responsável por suas principais dificuldades? E eles não vão apenas mostrar, mas também dar 100 balas que não podem ser rastreadas. Isso será vingança justificada ou apenas assassinato com o propósito de autojustificação?

A história de Azarello lembra mais os filmes de Tarantino do que os quadrinhos habituais. Não há heróis aqui – apenas canalhas e vilões. Nem um único personagem permanecerá episódico, todos serão informados em detalhes.

9 preto

Blacksad

Nos últimos anos, os desenhos animados infantis sobre animais antropomórficos tornaram-se muito populares. Mas uma história de detetive, em que os personagens principais são animais, nem sempre se parece com Zootopia. Os autores espanhóis da história em quadrinhos Blacksad levam o leitor a um mundo noir cheio de mentiras e crueldade.

O personagem principal, um gato preto, trabalha como detetive particular. Ele investiga assassinatos, roubos e desaparecimentos. Toda vez, ele tem que enfrentar o mundo do dinheiro, tentações e mentiras. A imagem nesta história em quadrinhos é desenhada com muita graça e, quando necessário e realista. Em apenas algumas páginas, você pode esquecer que há gatos, ursos e rinocerontes na sua frente: seu comportamento é muito humano.

10 Pregador

Pregador

Foi esse quadrinho de Garth Ennis que formou a base da série AMC. No entanto, se o enredo se desenrola na adaptação para o cinema, o original é dinâmico da primeira à última 66ª edição. O sacerdote Jesse Caster é possuído por uma essência divina, e ele ganha poder sobre a palavra – a habilidade de controlar as pessoas com sua voz. No entanto, as coisas não são tão simples. Os anjos são enviados do céu para devolver a essência e, com eles, o santo patrono imortal dos assassinos. Embora até isso possa ser resolvido, ainda há um problema mais sério: o próprio Deus escapou do paraíso.

Ennis conseguiu misturar literalmente tudo nesta série: o apocalipse, conspirações mundiais, salvar o mundo, brigas, relações familiares, humor negro, vampiros, vodu. E se você não tem medo da grosseria e da franqueza, então é muito fácil de ler, mesmo que você não goste de quadrinhos.

11 espiões

Pseudônimo

Jessica Jones é frequentemente retratada como “um programa de super-heróis para aqueles que não gostam de programas de super-heróis.” É lógico que sua fonte original esteja na lista dos “quadrinhos para quem não gosta de quadrinhos”. A história é exatamente a mesma: a detetive Jessica Jones tem superpoderes que ela odeia. E, acima de tudo, ela quer esquecer seu passado e viver uma vida normal.

Este é principalmente um trabalho emocional sobre uma mulher que sofreu violência. E embora ela faça parte do universo de super-heróis da Marvel, “Spy” pode ser lida mesmo sem saber nada sobre todos os outros heróis. Estas são histórias completamente independentes, combinando história de detetive noir e suspense psicológico.

12 eu mato gigantes

Eu mato gigantes

Era uma vez uma menina que usava orelhas de lebre na cabeça. Ela também tinha uma bolsa mágica que continha um enorme martelo e muitos itens mágicos. Todos os dias ela salvava a cidade dos gigantes. Ou talvez essa garota só quisesse acreditar que estava salvando, mas na verdade estava se escondendo de problemas reais em um mundo fictício. Mas seja como for, ela sabia que estava fazendo algo importante.

Desenhado na forma de esboços em preto e branco, o quadrinho às vezes é erroneamente atribuído ao gênero de fantasia. Mas, na verdade, essa história é sobre a vida de uma criança simples e assustada em um mundo complexo de adultos.

Por onde começar a ler quadrinhos?

Esta lista tem apenas um propósito. Transforme um de seus amigos (se você não sabe quais convencer que quadrinhos não são para crianças) no mais fervoroso fã de quadrinhos

Claro, escolher a história em quadrinhos perfeita para um amigo, membro da família ou carteiro bonito pode ser complicado. Mas aqui estão 10 livros que podem transformá-los em fãs para a vida toda. Quase todos eles já apareceram na forma impressa e estão esperando por você nas prateleiras das revistas em quadrinhos.

01 (Хоукай) Hawkeye

Ofereça a alguém uma história em quadrinhos sobre o personagem de Jeremy Renner em Os Vingadores e você provavelmente receberá alguns olhares de brincadeira. Canalize esses subclipes para alimentar sua causa justa, sabendo que uma obra-prima de Matt Fraction e David Ahea vale um momento de dúvida.

Hawkeye é tão bom, e tão estilisticamente único, que ele não faz um, mas dois Hawkey legais, lembra a todos porque os cães são os melhores. Ah, e ajudou a inspirar quase todos os quadrinhos de super-heróis peculiares e interessantes de 2012 até o presente. Este é um quadrinho bastante desatualizado, mas surpreenderá agradavelmente qualquer novato no mundo dos quadrinhos.

02 Rat Queens

Sem dúvida, o quadrinho de fantasia mais engraçado e sujo dos anos 2010. As Rat Queens fazem o impossível pegando o mundo de fantasia padrão de Tolkien e tornando-o completamente novo com uma gangue de garotas que primeiro batem e depois apenas falam.

03 Srta. Marvel (Sra. Marvel)

Na verdade, um dos personagens mais fáceis e diretos para os novatos no mundo dos quadrinhos é o incrível Homem-Aranha de Stan Lee e Steve Ditko, lançado em 1962. Os primeiros 100 episódios, aproximadamente, contaram com uma narrativa quase perfeita. Portanto, se a nostalgia e o apreço por tempos passados combinam com o seu amigo, ele vai adorar este Homem-Aranha.

Para todos os outros, existe a Sra. Marvel. Kamala Khan revive os problemas do ensino médio e o heroísmo absoluto que fizeram de Peter Parker um personagem tão amado na década de 1960. Junte essa adorável moralidade adolescente com um dos livros mais variados da lista dos Dois Grandes e não é difícil ver por que Kamala disparou de amada estrela solo a vingadora em tempo recorde.

04 Gotham Academy

Se você quer que Harry Potter nunca termine e acha que Batman é o mais legal, nós apresentamos … Gotham Academy. Esta história em quadrinhos brilhantemente executada segue as misteriosas aventuras de um grupo de estudantes na cidade de Batman.

05 invulnerável invencível

Robert Kirkman é o criador e autor de The Walking Dead, indiscutivelmente o programa de televisão mais popular do mundo desde Game of Thrones. Porém, entregar a alguém para ler um quadrinho sobre Walkers é muito óbvio, e se ele (seu amigo que nada sabe sobre quadrinhos) assistir a série, ele saberá o que vai acontecer e sem intriga.

Portanto, recomendamos Invincible, que oferece um universo de super-heróis fora do reino da Marvel e DC invadindo tão ativamente nossos cinemas e telas de TV. Invincible pega os modelos do Homem-Aranha e do Superman, mistura-os sem se preocupar com danos corporais e lança a história em quadrinhos de super-herói mais inventiva e consistente da atualidade.

“Baby Nemo”

Winsor McKay é a primeira pessoa a fazer experiências com quadrinhos. Não só foi um dos pioneiros do formato (“Little Nemo” foi criado no início do século XX), mas também estudou a banda desenhada como um fenómeno ao pormenor. O livro apresenta páginas de jornais nas quais McKay experimentou retratar mundos e fantasias.

“Scott Pilgrim”

Uma série de quadrinhos sobre a vida do canadense Scott Pilgrim, de 23 anos, que deve derrotar sete ex-namoradas de sua namorada. Talvez os principais quadrinhos adolescentes dos anos 2000, que funcionam muito bem e dão muitas referências à cultura pop moderna.

“Rapaz do inferno”

Uma história sobre um demônio – um pesquisador do paranormal. De certa forma, uma mistura de mitos e contos de fadas sob uma concha de super-herói com histórias da Bíblia, poemas de Edgar Allan Poe e rumores sobre o programa espacial nazista.

“Sandman”

Reconhecida como história em quadrinhos de culto por Neil Gaiman sobre o senhor dos sonhos, publicada desde o final dos anos 80. Junto com The Guardians e The Dark Knight Returns, ele contribuiu para que os quadrinhos fossem considerados literatura séria.

Persépolis

Uma importante história em quadrinhos independente do gênero autobiográfico no momento. Uma história sobre uma menina iraniana que cresceu durante a Revolução Islâmica e a guerra com o Iraque. Ela conta como é crescer em meio à transformação da sociedade em uma sociedade cada vez mais fechada.

06 Чжуй (mastigar)

a) Gourmet

b) Parece “Eu sou um zumbi”

c) Considera os Galos os maiores animais lutadores

Se algumas opções se encaixam na descrição de seu Geek Padawan, então é provável que seu novato em quadrinhos ame Chew, um mundo em que TODA A SUPERPOTÊNCIA É BASEADA NA ALIMENTAÇÃO, incluindo a capacidade do Detetive Tony Chu de obter toda a sua memória da comida que comeu. (tanto de vegetais quanto de … uma pessoa)

À primeira vista, Chew parece um livro com uma vida útil curta, mas John Lyman e Rob Guillory construíram um universo Zhui incrivelmente divertido, distorcido na trama e habitado. Basta dar a alguém Chew sem motivo, para que eles possam entender o poder e a fúria de Poyo – Battle Chicken!

07 Vigilantes

Se os Keepers não mostrarem o potencial literário dos quadrinhos, então estamos sem sorte. O único quadrinho a ser incluído nos 100 maiores romances da revista Time.

Você provavelmente pensou que conhecia a história da versão cinematográfica de Zach Snyder, mas não experimentou realmente a obra-prima de Alan Moore e Dave Gibbons até que se sentou com uma cópia em suas mãos e sentiu o relógio do Juízo Final passando em suas páginas.

08 Saga

O quadrinho mais comum em qualquer lista é “quadrinhos para pessoas que não entendem de quadrinhos”, e por um bom motivo. A saga é uma comédia romântica, ópera espacial de Brian K. Won (Y: The Last Man, The Private Eye) e Fiona Staples. Há um milhão de histórias em quadrinhos, programas de TV e filmes sobre o espaço, mas a Saga de alguma forma consegue se sentir completamente nova, infundindo sarcasmo moderno e design de sistemas inovadores em um gênero bem usado.

Talvez o mais importante, The Saga torna mais fácil para os novos leitores esquecer que isso é “apenas” uma história em quadrinhos. Sim, existe um Planeta do Sexo, mas este livro também é sobre amor, como ser pais, sobre guerra e muito mais.

09 criminosos sexuais

Se você está tentando treinar alguém para histórias em quadrinhos e ele (ou ela, afinal) apenas gosta de coisas como riso e sexo, bem, você não pode ignorar Criminosos sexuais. E se eles não gostam desse tipo de coisa … o quê ?! Então fugir deles
Sex Criminals é um ótimo livro com muitas piadas sexuais engraçadas e ao mesmo tempo cheio de gentileza. Pode parecer que essa história em quadrinhos foi criada apenas como uma revista com piadas pornográficas, mas não é. Matt Fraction e Chip Zdarsky criam um dos relacionamentos e personagens românticos mais interessantes dos quadrinhos

10 bruxas (deixe ser chamado assim nesta lista, mas nas Wytches originais)

Acha que os quadrinhos não são tão assustadores? leia Wytches e é novamente que Scott Snyder e Jock criaram uma história tão assustadora que The Walking Dead aparecerá em um piquenique na praia

Os melhores romances gráficos.

As histórias em quadrinhos – não, não aquelas sobre super-heróis – são quase como livros, apenas com fotos. Eles cativam com um design brilhante, tramas não triviais e um plano de fundo inteligente.

Major Thunder, A. Gabrelyanov

O primeiro episódio de The Plague Doctor só me fez gritar de alegria, porque Igor Grom é a encarnação tanto de Sherlock Holmes, o mesmo interpretado por Cumberbatch, quanto de Meglin. O Doutor é Moriarty, o antagonista de Major Thunder, que aparecerá mais de uma vez nos próximos episódios. No entanto, existem outras histórias interessantes, onde um Sherlock russo com um queixo pontudo memorável investiga o sequestro de sua jovem na Irlanda e se encontra no centro de um escândalo internacional.

Aliados, N. Devova

Ele difere do anterior na crueldade e em cenas não totalmente agradáveis. Desde as primeiras páginas há um conjunto, a meio do ápice do culminar, e depois … depois os acontecimentos se desenvolvem de forma medida. Esta não é a história que leio avidamente e coloco na estante. Muitos episódios, longa história com ramificações.
A arte também merece destaque. Em muitas cenas, ela é simplesmente linda. A natureza e a paisagem ao redor são incrivelmente bonitas! Aconselho você a se familiarizar.

Histórias adaptadas em formato de história em quadrinhos. Muitos deles já foram filmados.

American Gods, N. Gaiman

A história em quadrinhos é uma ilustração de um livro de Neil Gaiman, que aprendi a literalmente terminar o quadrinho. A primeira parte de “The Shadow” nada mais é do que o enredo de toda a obra. Estamos suavemente, nem sempre com muito sucesso, imersos na história, periodicamente nos afastando da ideia principal da narrativa. Os ilustradores merecem o devido valor: um trabalho de qualidade foi feito, algumas imagens e diálogos são uma obra de arte. No lado negativo, posso incluir papel brilhante, que brilha da lâmpada quando você lê à noite. Bem, e o fato de que depois de terminar o livro, você, depois de provar o miolo, quer entender o que é o sal.
O enredo é bastante simples: o prisioneiro é libertado da prisão, mas sua vida não será a mesma. À sua volta existe um mundo paralelo de deuses adorados pelas pessoas. Eles podem ter diferentes nomes, rostos e até mesmo a época da vida … antes havia os deuses do trovão, da morte – agora as deusas da televisão e da publicidade. E aqui algo inexplicável acontece: dois mundos se tocam e se entrelaçam … talvez seja tudo sobre as moedas … uma guerra está se formando …

Sabrina: Eerie Adventures

Surpreendentemente, tem poucas semelhanças com a série. Experiência interessante, ilustrações um pouco intimidantes, mas a atmosfera e a decoração estão no mesmo nível. Existe uma continuação? Mal posso esperar para saber como essa ação vai terminar.

Anya de Green Gables

Livro popular no Ocidente. Ela é frequentemente referenciada nas séries HBO e Netflix. A história de uma menina que foi adotada por engano por uma família de agricultores. Seu temperamento fácil e sua inclinação para aventuras são as razões pelas quais ela se mete em problemas. Uma história comovente e instrutiva sobre Anya, que cresceu em Green Gables. Uma história em quadrinhos foi finalmente lançada em russo, e não apenas histórias traduzidas.

Histórias em quadrinhos completas que não têm sequência.

Naquele verão, J. Tamaki

Uma história em quadrinhos lindamente desenhada sobre “aquele mesmo verão”, quando os problemas dos adultos absorvem uma infância despreocupada. Lendo, eu mesmo comecei a me lembrar de como passei o verão na dacha, o que fazíamos no verão com os amigos, como no final de agosto nos preparávamos para o início do dia letivo. Provavelmente, o livro é mais um lembrete de como foi nosso verão uma vez, como espionávamos nossos mais velhos, como brigávamos com nossos pais e queríamos parecer adultos. Uma história de lazer sobre o verão, onde não há lugar para um thriller ou um detetive. Apenas a vida de alguém. Parcialmente nosso.

Bestas da colina mortal, E. Dorkin

A história é contada a partir da perspectiva dos animais. Estrelado por 5 cães e um gato ruivo. Uma espécie de “caçador de fantasmas” e lutador contra os espíritos malignos. À primeira vista, o enredo é bastante infantil, mas alguns capítulos assustam com seu drama e melancolia. Em alguns lugares é difícil para qualquer um ler, porque você começa a ter empatia com os personagens principais.
A obra em si nada mais é do que uma pequena coleção de histórias sobre os “cães sábios”. Belas fotos coloridas, mas muito sangue.
Definitivamente ensina você a amar ainda mais seus animais de estimação!

Blacksad, H. Canales

Detetive Noir estrelando com um gato policial carismático. Ilustrações e design incrivelmente lindos. No momento, 3 volumes de Blacksad foram publicados em russo. Cada um contém várias histórias que se desenvolvem uniformemente ao longo do tempo.

Fontes usadas e links úteis sobre o tópico: https://blog.vsemayki.ru/spokoynye/kak-nachat-razbiratsya-v-komiksah/ https://dtf.ru/read/188817-kak-ustroeny-komiksy https: / /Lifehacker.ru/12-komiksov/ https://zen.yandex.ru/media/id/5b71352801d26900aaf7d711/s-chego-nachat-chitat-komiksy-5b71e6566eb4dc00ae342963 https://www.the-village.ru/village / fim de semana / the-village-university / 223795-comics-guide https://zen.yandex.ru/media/id/594146178e557dba322a220f/top-luchshih-graficheskih-romanov-chast-1-5edfbdb60736200a6e282114

Fonte de gravação: lastici.ru