Un film di avvertimento, in un certo senso anche un film catastrofico che mostra quanto il nostro pianeta stia soffrendo. Il nastro mostra le realtà della vita umana sul nostro pianeta. Le conseguenze dell'intervento umano, dove la bellezza naturale convive con i paesaggi senza vita che le persone si sono lasciate alle spalle. Questi sono scatti incredibilmente belli, panorami mozzafiato e viste su larga scala. Questa è una storia vera, mostrata con precisa chiarezza e gusto.

DMT: Spirit Molecule

Paese: USA, 75 min.

Direttore: Mitch Schultz

DMT è un potente psichedelico noto anche come dimetiltriptamina. Ha interessato un gruppo di scienziati, poiché la DMT è presente in piccole quantità nel corpo umano ed è prodotta dalla ghiandola pineale, che si trova al centro del cervello. Anche nei tempi antichi, le persone credevano che la ghiandola pineale fosse la posizione dell'anima. In effetti, la DMT provoca allucinazioni e influisce in modo significativo sulla percezione della realtà.

Universo interiore: la vita segreta di una cellula

Paese: Regno Unito, 57 min.

Direttore: Michael Davis

Tutte le nostre parti del corpo sono costituite da cellule. La più piccola unità fondamentale della vita. Gli scienziati non smettono di studiarlo, scomporlo nelle sue componenti e confrontarlo con vari problemi. Ancora e ancora sono sorpresi e ci stupiscono con le loro scoperte. Eppure questo bellissimo microcosmo non è stato ancora studiato. Ma abbiamo comunque colto alcuni segreti. Quali, vedere il documentario.

Una breve storia del tempo di Stephen Hawking

Paese: Regno Unito, Giappone, USA, 80 min.

Direttore: Errol Morris

Infine, abbiamo lasciato un film sulla vita e sul genio scientifico attivo del nostro tempo Stephen Hawking. Senza ulteriori indugi, guarda il film. È incredibile.

Segreto

Paese: Australia, 91 min.

Registi: Drew Hariot, Sean Byrne, Mark Goldenfein, Damien McLindon

Se hai intrapreso la strada del cambiamento, questo film rivelatore ti aiuterà a sintonizzarti nel modo giusto. Dirà perché alcune persone sono costantemente attratte dai fallimenti, mentre altre vivono per il proprio piacere e hanno tutto. Anche se la risposta è ovvia: i pensieri sono materiali. Ciò che immaginiamo nella nostra testa influisce direttamente sullo sviluppo della nostra vita. Non mi credi? Poi guarda il popolare film di scienza “Secret” (“Secret”), che è accessibile e, soprattutto, ti dimostra di fatto questa dipendenza.

Baraka

Paese: USA, 96 min.

Regista: Ron Frike

Un film fotografico meditativo che ti porta in un giro del mondo. Un tour silenzioso. Non ci sono dialoghi nel nastro, ma ci sono suoni della natura, immagini magnifiche, musica etnica. La creazione del film ha richiesto 14 mesi. Le riprese si sono svolte in 24 paesi del mondo. Ci sono immagini orribili del mondo industriale e della bellezza della natura selvaggia. Tutti i pensieri, i sentimenti, le esperienze vengono trasmessi attraverso l'immagine. Alla fine del film, la catarsi e un'enorme ondata di amore per il nostro pianeta aspettano ogni spettatore.

Tutta la verità sulla menopausa (2020)

La menopausa, o, come viene spesso chiamata, la menopausa, è un fenomeno che assolutamente tutte le donne del mondo affrontano in un modo o nell'altro. Questo argomento è diventato oggetto di numerose barzellette e meme, spesso molto offensivi. Ma quanto sa il grande pubblico di ciò che accade allo stato fisico e mentale di una donna durante questo periodo?
Per la giornalista Mariella Frustrup, questo argomento è una sfera di interesse personale, poiché ha già raggiunto l'età della menopausa. Vuole conoscere i rischi del trattamento dei sintomi più diffuso, quali strumenti innovativi sono stati sviluppati per aiutare le donne a superare questo periodo difficile della loro vita e se la menopausa può essere invertita.

The Dancing Boys of Afghanistan (2010)

In Afghanistan alle donne è vietato ballare in pubblico, per questo la tradizione del “bacha-bazi” è diffusa nel Paese: i ragazzi sono vestiti da donne e costretti a ballare davanti a uomini benestanti. Di regola, questi sono orfani o bambini di famiglie povere.

Fabbriche di guerra (2019)

Storia sconosciuta sulla produzione bellica che prevedeva la seconda guerra mondiale. La storia di come la guerra fu vinta e persa. Non importa quanti soldati hai, quali generali intelligenti hai o quale strategia audace hai, non vincerai una guerra se non hai abbastanza munizioni, acciaio, aerei, cibo e carri armati. Questa serie è più di una storia epica di produzione militare … È stata una guerra segreta di fabbriche che ha deciso il destino del mondo intero.

Syrian Love Story (2015)

Amer ha visto Ragda per la prima volta in una prigione siriana e hanno condotto la loro prima conversazione attraverso un buco nel muro di una cella di prigione. Lì, in prigione, iniziò la loro storia d'amore, che poi divenne vita familiare. La coppia aveva quattro figli, ma la loro causa comune e passione comune era la rivoluzione.
Il regista indipendente Sean McAlister ha girato questo film per diversi anni. In Siria, Libano, Francia, ha osservato ciò che ha subito la metamorfosi del loro amore reciproco e per la Siria, bruciata dalla rivoluzione.

Desert Greening Against Water Scarcity (2020)

I paesi del Medio Oriente e del Nord Africa devono sempre più far fronte a una carenza di acqua dolce e quindi importano la maggior parte del loro cibo.
L'ingegnere britannico Bill Watts e un team di esperti provenienti da tutta Europa hanno unito le forze per creare una vera oasi nel deserto del Sahara: serre alimentate da acqua di mare ed energia solare, in grado di fornire alle aree circostanti frutta e verdura, acqua dolce ed elettricità. Ma la costruzione del complesso a 50 gradi sotto il sole cocente del deserto non è un'impresa facile, e sembra che ogni goccia di acqua pulita dovrà pagare con una goccia di sudore.

Concorde: Supersonic Race (2020)

La storia del Concorde è la storia di una delle più grandi conquiste scientifiche del XX secolo, che ha portato l'aviazione mondiale nel suo complesso a un nuovo livello.
Nel 1962 fu firmato uno storico accordo tra il Regno Unito e la Francia per costruire il primo aereo passeggeri supersonico al mondo. Gli ingegneri hanno dovuto superare molti ostacoli e oltrepassare i confini delle capacità aeronautiche, in modo che i passeggeri potessero essere dall'altra parte dell'Atlantico in sole 3 ore e 20 minuti. La storia del Concorde è anche la storia dello spionaggio industriale su scala mondiale; Nel bel mezzo della Guerra Fredda, il progetto franco-britannico dovette entrare in una corsa spietata con il Boeing 2707 americano, così come con il Tu-144 sovietico.

Seoul: capitale mondiale della chirurgia plastica (2020)

La presentatrice della BBC Annie Price ha vissuto con cicatrici da ustioni per tutta la vita. Ha dovuto sottoporsi a molti interventi di chirurgia plastica, ma tutti erano per motivi medici. Ora, per la prima volta, si sente pronta a sottoporsi a un'operazione solo per motivi di apparenza, e va nella capitale del mondo della chirurgia plastica: Seoul. Persone da tutto il mondo vengono qui per proporzioni ideali e un residente locale su cinque di età compresa tra i 20 ei 30 anni ha eseguito almeno un intervento di chirurgia plastica. L'industria della bellezza è in circolazione qui, ma la mancanza di regolamentazione e un numero enorme di chirurghi non qualificati spesso portano al fatto che le operazioni terminano con lesioni e persino con la morte dei pazienti.

Un sacco di petrolio è un sacco di soldi? (2013)

Un sacco di petrolio è un sacco di soldi. Ma chi riceverà questi soldi? Un uomo d'affari ghanese che ha convinto una piccola azienda americana privata a cercare petrolio al largo delle coste del Ghana? Una società americana che si è avventurata nella ricerca, ha scoperto molto petrolio qui e ha attirato un gigante degli investimenti privati per sviluppare il progetto? Un gigante del private equity che ha trovato investitori e formato un consiglio di amministrazione? O il governo del Ghana, che agisce esclusivamente nell'interesse del popolo?
Uno dei produttori di questo documentario della BBC era Brad Pitt, e gli eroi erano importanti uomini d'affari, politici, giornalisti e funzionari del Ghana e degli Stati Uniti, e persino il re di Ashanti. progetto? Un gigante del private equity che ha trovato investitori e formato un consiglio di amministrazione? O il governo del Ghana, che agisce esclusivamente nell'interesse del popolo?
Uno dei produttori di questo documentario della BBC era Brad Pitt, e gli eroi erano importanti uomini d'affari, politici, giornalisti e funzionari del Ghana e degli Stati Uniti, e persino il re di Ashanti.

Atlantic: The Wildest Ocean on Earth (2015)

A causa di potenti correnti, violenti uragani e vulcani sottomarini, l'Oceano Atlantico è incredibilmente ricco e diversificato, ma è molto difficile sopravvivere accettando la sua sfida. Un nuovo documentario della BBC segue gli oceani più selvaggi del pianeta Terra.

Camminatore di corda

Uccelli

Isola dei lemuri: Madagascar

Spazio: spazio e tempo

Il futuro del pianeta: la vita dopo le persone

Senna

Il primo passo nell'abisso

Profetico Oleg

terrestre

L'arte di volare

“L'uomo con la macchina da presa”, dir. Dziga Vertov, 1929

Uno dei principali film russi nella storia del cinema e un inequivocabile monumento al 1920, dove ogni regista è stato un pioniere, sperimentatore e teorico. “Kinoglaz” Vertov, il cameraman Mikhail Kaufman e l'editore Elizaveta Svilova cercano di catturare il ritmo della vita di una persona comune nella prima Unione Sovietica – con utopiche speranze per l'imparzialità della telecamera e il potere della visione meccanica. Il risveglio e la fretta, la danza e il lavoro degli abitanti di Kiev, Odessa e Mosca stanno formando un modello fantastico di caos ordinato della grande città e, più in generale, della società del futuro. Una guida pratica al montaggio e alla creazione di un ritmo in un film completamente muto, “The Man with a Movie Camera” è stata doppiata più volte – le versioni migliori appartengono a Michael Nyman e The Cinematic Orchestra, che hanno combinato le danze del bianco e nero con jazz moderno,

“Grizzly Man”, diretto da Werner Herzog, 2005

Biografia di uno dei principali appassionati di conservazione Timothy Treadwell, che ha dedicato la sua vita a salvare i grizzly dall'influenza umana e a promuovere un atteggiamento responsabile nei confronti dell'ambiente. Nel 2003, lui e la sua ragazza, anche lei ricercatrice, sono stati uccisi da orsi durante le riprese di materiale documentario sulla preparazione dei grizzly per l'ibernazione: è la caccia autunnale al cibo che rende i grizzly particolarmente pericolosi per l'uomo. Su centinaia di ore di riprese del grizzly, che Treadwell considerava non solo i suoi fratelli minori, ma anche amici e compagni, Herzog ha montato il film, comprese le interviste con i membri della famiglia dello zoologo, altri scienziati e residenti locali. La suspense sbalorditiva, il cui risultato è noto a tutti all'inizio del film, è un esempio del lavoro di Herzog con il tema del pericolo mortale. Anche qui emerge il conflitto di fede e l'istinto di autoconservazione, che per lui è importante:

A Jackson Heights, dir. Frederick Wiseman, 2015

Nel quartiere più cosmopolita di Jackson Heights di New York, i cambiamenti stanno fermentando: i proprietari locali di immobili stanno alzando i prezzi e, a quanto pare, presto troverai il solito supermercato e Starbucks invece di negozi e ristoranti in ogni strada. Diverso, caotico, pieno di persone di tutte le religioni e origini, Jackson Heights si sta gradualmente arrendendo sotto l'assalto del capitalismo globale e il classico documentario americano Frederick Wiseman sta guardando. Da 50 anni registra un'America che cambia – senza voce fuori campo e teste parlanti, ha filmato la vita complessa e incomprensibile che lo circonda: dall'Università di Berkeley agli studenti delle scuole superiori degli anni '60. Qui attira l'attenzione su come sono organizzati i legami orizzontali e una comunità anarchica di autogoverno. Politico municipale e apertamente gay, partecipante all'orgoglio. Corsi di guida e di lingua per tassisti immigrati. Le nonne erano preoccupate per l'asilo locale. Partecipanti ai circoli di sviluppo. Musicisti di strada. Una riunione di azionisti interessati. Una raccolta di immigrati clandestini preoccupati. Nella cella di Wiseman tutti possono parlare e tutti hanno un posto: così appare intorno a noi una vita incontrollabile, stimolante, complessa, costruita su mille piccoli accordi.

“Senza il sole” (“Sans soleil”), dir. Chris Marker, 1983

Spesso definito come uno dei più bei documentari della storia, un esperimento degli anni '80 della leggenda francese Chris Marker è un film sulla natura della memoria, la freschezza delle impressioni e il costante monologo interiore che accompagna il viaggiatore e l'esploratore. Il saggio di Marker riflette diverse polarità geografiche ed estetiche: il Giappone tecnologizzato, l'America commerciale, l'Islanda spontanea e l'ancora selvaggia Guinea-Bissau, sotto cui una voce femminile legge lettere di fantasia di un finto operatore cinematografico dal nome favoloso Sandor. Without the Sun è un film di diario che, come la poesia, è inutile raccontare con parole tue: altrimenti dovrai scegliere le espressioni giuste per la grana del film, il contrasto e il villaggio ricoperto di sabbia vulcanica, in cui l'autore si trova all'inizio e alla fine del film.

“Monterey Pop”, diretto da D.-A. Pennebaker, 1968

Negli anni '60 c'erano due grandi eventi musicali, Woodstock e Monterey Pop, girati a un anno di distanza. A Monterey (diretto da film su Bob Dylan, John Lennon e David Bowie), è ovvio che l'estate dell'amore non si è ancora trasformata in una marea di persone svestite vestite alla moda hippie. Monterey Pop, un festival a cui hanno partecipato principalmente per la musica, e secondariamente per il brusio e la natura, registra il passaggio a una qualità diversa e una nuova scala di Janis Joplin, Ravi Shankar, The Who e Simon e Garfunkel … I giovani seduti sulle sedie e che ballano cautamente in una piccola piazza sono, prima di tutto, intellettuali e fashioniste avanzate del loro tempo, che hanno acquistato i biglietti per lanciare nello spazio la loro sottocultura preferita. Come spesso accade con i filmati d'archivio, guardare il trucco e lo stile dei normali ospiti del festival è quasi più interessante che guardare le convulsioni sul palco di Townsend o la chitarra di Jimi Hendrix. Un eterno, carico e 50 anni dopo e un film unico dal cuore di un tempo interessante.

Buon vecchio Freda, dir. Ryan White, 2013

In una piccola casa britannica, i realizzatori trovano un'anziana Frida, una ragazza che ha lavorato come dattilografa e, da adolescente, è diventata la custode del fan club dei Beatles. Dal primo giorno, quando il gruppo si esibì negli scantinati del Liverpool, fino al crollo, quando furono mandate in studio decine di migliaia di rimpianti dei fan, Frida trascorse molto tempo con i Beatles: come l'eroina invisibile delle commedie di Richard Lester, accompagnatrice loro su Star Trek. “Good Old Frida” è un tenero film sull'amicizia, sul quartiere di vita stellare e vita straordinaria, e sul perché il mondo, Frida compresa, fosse perdutamente innamorato dei Beatles. Ottima studentessa, topo tranquillo e grande anima, la settantenne Frida ricorda gli oscillanti anni '60 e guarda le avventure della sua giovinezza dalla distanza della sua insignificante vita britannica. L'ex segretaria, che si ritrova in metà delle foto del gruppo,

Paris Is Burning, dir. Jenny Livingston, 1990 / Strike a Pose, dir. Esther Gould, Reyer Zwaan, 2016

Alla fine degli anni '80, Jenny Livingston ha supervisionato per diversi anni la sottocultura del ballo da sala, popolare soprattutto tra i newyorkesi poveri e svantaggiati: afroamericani e ispanici, per lo più gay e transgender. Concorsi locali e club recintati, aziende marginali e lavori giornalieri sono rimasti tutti nell'obiettivo del regista sotto forma di splendidi archivi di film sgranati e un codice di accesso senza precedenti. Per molto tempo, non c'è stato nulla di così interessante in termini di colore, luminosità dei personaggi e accuratezza antropologica nei documentari musicali sotterranei. Fino a quando un paio di europei non si sono recati di nuovo negli Stati Uniti per incontrare i famosi ballerini che hanno inventato il voging, qualcosa che Paris Burns ha fatto e che è diventato la base del video storico di Madonna su Vogue. La maggior parte di loro è nata dal contesto della sala da ballo e nel ballo di Madonna ha finalmente guadagnato fama mondiale e tasse incredibili. I documentari di Strike a Pose li incontrano due decenni dopo il loro trionfo, l'epidemia di AIDS, i tour mondiali e le cronache di una vita meravigliosa. Come spesso accade in questi casi, l'incontro dei commilitoni la dice lunga sulla generazione, il tempo passato, l'irreparabilità e il potere di scelta personale: due morti, povertà e fama mondiale, discriminazione e calma maturità – ciascuno dei personaggi di “Take a pose “riflette una dozzina di possibili scenari per il noto ballerino dei primi anni '90, dove condividere il palco con Madonna è l'inizio o l'apice della vita.

Alla ricerca di Sugar Man, dir. Malik Benjellul, 2012

Sixto Rodriguez – uno dei tanti musicisti di Detroit sulla scena americana degli anni '60 – è stato completamente perso nella valanga di talenti che ha travolto gli Stati Uniti durante la lotta per i diritti civili. Figlio di lavoratori immigrati messicani e sesto figlio dei suoi genitori, Rodriguez ha pubblicato diversi album senza mai diventare famoso. Ma i suoi dischi sono diventati incredibilmente importanti per il Sud Africa, che sta vivendo un'era di resistenza all'apartheid: gli album di Rodriguez erano per ogni giovane attivo e coscienzioso, indipendentemente dal colore della pelle. A metà degli anni '90, stanno cercando di trovare un musicista scomparso nell'oscurità, per invitarlo in Sud Africa come ospite d'onore, e allo stesso tempo ricominciare una carriera che non è avvenuta a tempo debito. Il film di Malik Benjellul, girato con gli ultimi soldi e il puro entusiasmo, è un argomento formidabile sul ruolo dell'uomo nella storia: L'ignaro Rodriguez ha contribuito a una comunità a lui completamente estranea ed è diventato un simbolo di grande cambiamento dall'altra parte del mondo. Il protagonista molti anni dopo, con storie di sogni infranti, lavoretti e maturità marginale, è una vera pepita e la prova di come la musica possa cambiare le opinioni e la vita degli altri.

Fonti e link utili sull'argomento: https://zen.yandex.ru/media/id/5a323345780019a66a1ed2c7/top-10-dokumentalnyh-filmov-dlia-rasshireniia-soznaniia-5ac5e5f71aa80cd01ad15350 https://dok-cfilm.net/bbdok -cfilm.net / https://fishki.net/2319694-20-interesnejshih-dokumentalynyh-filymov-kotorye-stoit-posmotrety.html https://daily.afisha.ru/cinema/7744-20-dokumentalnyh-filmov- kotorye-stoit- uvidet-hotya-di-raz-v-zhizni /

Fonte di registrazione: lastici.ru