![\"Liste](\"https:\/\/inform.com.de\/wp-content\/uploads\/2021\/04\/post-128745-607b636f7ca5e.jpg\")
<\/a><\/p>\n«Tine» og forf\u00f8lgelsen p\u00e5 80-tallet<\/h2>\n
I 1981 ble den f\u00f8rste rockeklubben \u00e5pnet i St. Petersburg. Denne hendelsen betydde mye for musikken i disse \u00e5rene, for n\u00e5 kunne alternative band komme ut av «undergrunnen». Friheten varte imidlertid ikke lenge: to \u00e5r senere ble tung musikk igjen forbudt. Denne gangen ble rockerne kalt parasitter, virkelig forf\u00f8lgelse begynte.<\/p>\n
To \u00e5r til ble rock igjen lovlig. Et rockelaboratorium ble \u00e5pnet i Moskva p\u00e5 den tiden – en spesiell organisasjon designet for \u00e5 regulere aktivitetene til band og artister som spilte tung musikk. P\u00e5 dette tidspunktet ble «Kino», «Alice», «AuktsYon», «Bravo», «Nautilus Pompilius», «DDT» dannet.<\/p>\n
90-tallet: virkelig russisk rock<\/h2>\n
Det siste ti\u00e5ret av det tjuende \u00e5rhundre var begynnelsen p\u00e5 friheten. P\u00e5 90-tallet dukket de f\u00f8rste russiske rockebandene opp p\u00e5 scenen. Listen over kollektiver i den nye staten, som spilte utelukkende tung musikk, var virkelig imponerende: Agatha Christie, Nogu brakt ned !, semantiske hallusinasjoner, Mumiy Troll, 7B, milt, Zemfira og mange andre.<\/p>\n
Dette ti\u00e5ret var ogs\u00e5 viktig n\u00e5r det gjelder valg av stil. Russisk musikk er beriket av punk, alternativ, kraft og symfonisk metall, grunge, emo og rapcore. Representanter for hver av disse retningene arbeidet innenfor rammen av den valgte stilen, musikken deres var p\u00e5 mange m\u00e5ter typisk, og nye trender kom alltid til Russland fra Vesten.<\/p>\n Nesten alle stiler som eksisterte p\u00e5 90-tallet i forrige \u00e5rhundre har g\u00e5tt inn i det n\u00e5v\u00e6rende \u00e5rhundre. Mange band, dannet i det nye \u00e5rtusenet, kom tilbake til lyden av metall og alternativet p\u00e5 80-tallet. Dette betyr ikke at de spiller utdatert musikk, dette kan bare betraktes som nostalgi for den tapte romantikken fra fortiden. Kanskje spiller musikernes \u00f8nske om \u00e5 gi tilbake muligheten til \u00e5 protestere til rock, \u00e5 gj\u00f8re det s\u00e5 oppr\u00f8rsk som det var helt i begynnelsen av historien.<\/p>\n I dag er det et stort antall grupper og ut\u00f8vere som har valgt veien for tung musikk. Den moderne publikum liker Jane Air, Animal Jazz, Murakami, Pilot, Louna og andre rockeband i Russland. Denne listen kan fylles p\u00e5 ubestemt tid, fordi hver fan av sjangeren har sine egne favoritter. I tillegg eksisterer fortsatt mastodoner, mestere i den russiske alternative bevegelsen, til i dag gleder de fans med nye album. Og vi kan bare \u00f8nske dem lang levetid, styrke og kreativ inspirasjon.<\/p>\n Som Yura Shevchuk profetisk sang i sangen «They play hard rock»: «Dessverre er jeg ikke en profet, men tro meg, tiden kommer til \u00e5 overraske hele verden, russisk rock vil stige over v\u00e5r nordlige Palmyra.» Og han virkelig steg opp, men senere, og f\u00f8r det, p\u00e5 80-tallet, m\u00e5tte gutta komponere og spille under streng sensur, til tross for hvilke fantastiske ting ble f\u00f8dt som du vil huske og h\u00f8re igjen etter \u00e5 ha lest denne artikkelen.<\/p>\n «Cruise» er en legendarisk gruppe tidlig p\u00e5 80-tallet, if\u00f8lge mange kritikere, som dannet stilen til sovjetisk melodisk hardrock. I l\u00f8pet av sin eksistens endret gruppen stiler fra hardrock kombinert med andre retninger av rockemusikk (inkludert new wave, art rock og bluesrock) til heavy metal. S\u00e5 kom hun tilbake til den opprinnelige stilen igjen.<\/p>\n Et annet prosjekt med deltagelse av Sergei Sarychev. I «Alpha», dannet i 1983, ble Sarychev forfatter av alle sanger og den eneste solisten. Treffene var sangene «Storm», «Theatre» (senere fremf\u00f8rt av Irina Ponarovskaya), og spesielt «Gulyaka» (p\u00e5 versene til Sergei Yesenin).<\/p>\n Gruppen «Dynamic» ble grunnlagt i 1982 og var en av de musikalske gruppene som brakte en ny b\u00f8lge av oppdagelser og eksperimenter p\u00e5 scenen. Lagets sammensetning endret seg ofte, men den permanente Vladimir Kuzmin forble dens frontmann. Musikeren fungerte som solist, og laget ogs\u00e5 sanger og deltok i organisering av akkompagnement p\u00e5 konserter og ved innspilling av komposisjoner.<\/p>\n Carnival-gruppen ble opprettet i 1979 av Alexander Barykin og Vladimir Kuzmin. Karnaval-kollektivet har flere ganger blitt en prisvinner av sangfestivalen «Song of the Year», og i 1986 ble sangen «Bouquet», skrevet av Barykin p\u00e5 versene til Nikolai Rubtsov, vinneren av denne festivalen og en ud\u00f8delig hit. Der ble Carnival-gruppen tildelt en spesiell jurypris og en publikumspris.<\/p>\n «Araks» er ikke bare en Moskva-gruppe. Dette er en levende legende om russisk hardrock. «Araks» var den f\u00f8rste som f\u00f8rte hard rock til store offisielle arenaer, var pioneren i denne stilen, som ikke ble oppmuntret av offisielle organisasjoner i disse \u00e5rene. Grunnlagt p\u00e5 slutten av 60-tallet ved Det \u00f8konomiske \u00f8konomi, Moskva statsuniversitet.<\/p>\n Russisk rockeband grunnlagt av Andrey Makarevich og Sergey Kavagoe i 1969. Det regnes som et av de viktigste bandene i russisk rockhistorie. I verkene til «The Time Machine» kan du h\u00f8re elementer av klassisk rock, bard-sanger, blues og rock and roll. Forfatteren av det overveldende flertallet av sangene som inng\u00e5r i lagets repertoar er Andrei Makarevich. Gruppen har lenge blitt oppfattet som en legende: ingen vits, s\u00e5 mange \u00e5r har blitt levd i musikk! Half-assed film p\u00e5 hjul med tidlige album, amat\u00f8r svart-hvitt fotografier fra tjue \u00e5r siden – selv da «Picnic» begeistret fantasien til romantiske musikkelskere. Og i dag kommer allerede voksne barn til de f\u00f8rste fansen av «Picnic» til konsertene til gruppen og synger sammen med hver sang i kor. De tiltrekkes av det samme som unge mennesker fra tidligere generasjoner. Filosofiske og ironiske dikt, melodier sammensatt av mystiske samsvar og Edmund Shklyarskys stemme vevd inn i dem.<\/p>\n Gruppen ble stiftet i november 1983. I 1985 skjedde de f\u00f8rste endringene i gruppen: I stedet for Borisov ble Konstantin Kinchev vokalist. If\u00f8lge leserne av Komsomolskaya Pravda er Alisa-gruppen den mest innflytelsesrike i russisk rock. Teamet feiret sin 36-\u00e5rsdag, fortsetter \u00e5 aktivt utf\u00f8re og jobbe med \u00e5 lage nye komposisjoner.<\/p>\n Den legendariske og kanskje den mest popul\u00e6re sovjetiske rockegruppen, som inkluderte Viktor Tsoi. Vitya, som kom til musikk, sang og kjente bare tre gitarakkorder, gikk senere gjennom torner til stjernene: Hvis Tsoi og karene hans i begynnelsen av karrieren ble kritisert av b\u00e5de underjordiske og offisielle publikasjoner, s\u00e5 kl. p\u00e5 slutten av det ble alle poster spredt i millioner eksemplarer over hele Unionen. I \u00e5tte \u00e5r ble «Kino» fra en gruppe ukjente amat\u00f8rer omgjort til rockemonstre, og samlet stadioner til fans. Og hver sang ble en ekte hit som du kan lytte til i det uendelige. «Kino» avvek fra de klassiske tradisjonene til russisk rock p\u00e5 80-tallet, og begynte aktivt \u00e5 bruke trommemaskiner, noe som tilf\u00f8rte litt pop til sangene deres.<\/p>\n Gruppen eksisterte bare i 10 \u00e5r (1981-1991), men i l\u00f8pet av denne tiden ble repertoaret til Leningrad-musikerne kult, og lederen og grunnleggeren av gruppen Mike Naumenko ble idolen til russisk rockemusikk, hvis navn er p\u00e5 niv\u00e5 med legendene – Viktor Tsoi, Boris Grebenshchikov. Arbeidet til Mike and the Zoo-bandet har p\u00e5virket generasjoner av rockemusikere.<\/p>\n Mye har blitt sagt om russisk rock: den har sine lojale fans, som metodisk deltar p\u00e5 neste invasjon hvert \u00e5r, og uforsonlige hatere som tror at alt er stj\u00e5let fra The Cure, fra Vesten, og at musikken v\u00e5r ikke rocker p\u00e5 alle. Slike samtaler refererer som regel til gamle og ber\u00f8mte rockeband. Men betyr dette at alle gruppene er like og ikke kan konkurrere med Vesten? Rangeringen av de beste russiske rockebandene, hvis innspillinger er hyggelige \u00e5 lytte til, og hvis konserter aldri skuffer, vil bidra til \u00e5 svare p\u00e5 dette sp\u00f8rsm\u00e5let.<\/p>\n For fans av russisk rock «Kino» og Viktor Tsoi er praktisk talt synonymer, som ble en ekte legende i l\u00f8pet av hans levetid. I \u00e5tte \u00e5r, fra en gruppe ukjente amat\u00f8rer, forvandlet de seg til rockemonstre og samlet stadioner til fans, hver sang ble en virkelig hit som du kan lytte til i det uendelige. «Kino» avvek fra de klassiske tradisjonene til russisk rock p\u00e5 80-tallet, og begynte aktivt \u00e5 bruke trommemaskiner, som tilf\u00f8rte noen popsanger til sangene.<\/p>\n «DDT» er en ekte russisk legende, som i over 30 \u00e5r har st\u00e5tt Yuri Shevchuk, som skrev de fleste av gruppens sanger som har blitt hits. Teamet spiller soft rock med blues og jazzmotiver. Gruppen har alltid lagt stor vekt p\u00e5 sosialt og sosialt viktige temaer, selv om det er flere sv\u00e6rt vellykkede ironiske, kj\u00e6rlighets- og filosofiske singler.<\/p>\n «Nautilus Pompilius» er en annen av legendene om russisk rock fra 80-tallet. Gruppen har alltid lagt stor vekt p\u00e5 sosialt viktige emner, der hvert vers av sangene f\u00e5r deg til \u00e5 tenke, komme deg ut av skallet til din lukkede verden og ta hensyn til problemene i samfunnet. Gruppen klarer \u00e5 organisk kombinere rock og symfonisk musikk.<\/p>\n I f\u00f8lge meningsm\u00e5linger fra lyttere og fans av rock er albumene til «Alice» ledende p\u00e5 listen over sovjet-russiske rockeband. Gruppen ble dannet i Leningrad i 1983. Et \u00e5r senere sluttet Konstantin Kinchev seg til gruppen og ble den permanente lederen, forfatter av mange sanger.<\/p>\n Med ankomsten av en ny vokalist h\u00f8rtes «Alice» ut p\u00e5 en ny m\u00e5te. Den f\u00f8rste offentlige forestillingen p\u00e5 scenen til en rockeklubb i Leningrad var en stor suksess. Hardt klingende, semantiske tekster har blitt et nytt fenomen i sovjetisk musikk. Albumene solgte i store mengder over hele landet.<\/p>\n Toppet av popularitet kom p\u00e5 slutten av 80-tallet – tidlig p\u00e5 90-tallet. Gruppen opptr\u00e5dte vellykket med turer rundt om i verden, klippene ble spilt p\u00e5 alle nasjonale TV-kanaler. «Alice» er en langlever, slik den eksisterer n\u00e5. Hun hadde fortsatt fansen sin, og 21 album har blitt gitt ut i hele sin historie.<\/p>\n P\u00e5 slutten av sovjettiden ble et originalt rockeband f\u00f8dt med det prangende navnet Gazastripen. Musikerne spilte punkrock, folk, alternativ og hardrock. Men det viktigste for dem var tekstene.<\/p>\n Lederen, forfatter av musikk og tekst, var Yuri Klinskikh, som tok p\u00e5 seg det kreative pseudonymet Yuri Khoi. For f\u00f8rste gang viste musikerne sin kreativitet p\u00e5 scenen til Voronezh rockklubben. Det ble klart at et nytt originalt team hadde dukket opp. Representant for sovjetisk og russisk tungmetall, Aria-gruppen ble opprettet i 1985. Den talentfulle gitaristen, komponisten Vladimir Kholstinin samlet alle under hans fl\u00f8y.<\/p>\n En av de f\u00e5 russiske gruppene som var i stand til \u00e5 oppn\u00e5 kommersiell og stor kreativ suksess, ikke bare i det store Russland. Gruppen kjempet for \u00e5 komme seg, for da var denne sjangeren av musikk sterkt begrenset i Sovjetunionen. Men gjennom barrierer ble «Aria» popul\u00e6r, etter \u00e5 ha mottatt en rekke prestisjetunge internasjonale priser.<\/p>\n Den uforlignelige vokalisten Valery Kipelov har blitt kjennetegnet p\u00e5 «Aria». Gruppens album ble utsolgt i stort antall, fans omskrev kassetter i hundretusener av eksemplarer.<\/p>\n Sannsynligvis et av de mest «pop» rockebandene i Russland – Spleen. Dessverre kommer all «popen» ned p\u00e5 et dusin sanger relatert til perioden p\u00e5 slutten av 90-tallet og begynnelsen av 2000-tallet. Resten av arbeidet vises nesten ikke i kultfilmer (sannsynligvis fordi det ikke er noen n\u00e5), annonser og p\u00e5 TV. Imidlertid inneholder et og et halvt dusin album ekte hits, og individuelle album kan lyttes til mange ganger. Og det er ingen skam \u00e5 h\u00f8re p\u00e5 Spleen i dag og g\u00e5 p\u00e5 konsertene deres, spesielt siden showene er virkelig imponerende.<\/p>\n Og her er den eldste rockegruppen i Russland. Bare Ilya Lagutenko er n\u00e5 igjen av det opprinnelige laget, og navnet hans er sterkt knyttet til Mumiy Troll. Det er ogs\u00e5 en av de mest popul\u00e6re og kommersielt vellykkede gruppene i Russland, som fremdeles driver sine kreative aktiviteter. S\u00e5, det siste albumet «EAST X NORTHWEST» ble utgitt i 2018 og returnerte delvis Mumiy Troll «til r\u00f8ttene», og husker et ekko fra fortiden i en moderne innpakning. Platen gjentok ikke de siste suksessene, men den blir lyttet hyggelig til, og firmastilen til Mumiy Troll har ikke g\u00e5tt noe sted.<\/p>\n Wikipedia sier t\u00f8rt at Lumen er et russisk rockeband fra Ufa. Det er som \u00e5 si at Elon Musk er menneske. Det ser ut til \u00e5 v\u00e6re sant, men gjenspeiler ikke den virkelige skalaen. Lumen er de lyseste representantene for den nye b\u00f8lgen av alternativ rock i Russland. Sangene deres er voldsomme rockesanger, melodiske ballader, sosialt og politisk orienterte uttalelser. Hver konsert er et levende show p\u00e5 mange tusen, som er dr\u00f8mmen til de fleste rockmusikkelskere i Russland \u00e5 delta.<\/p>\n Zemfira er en av de mest suksessrike ut\u00f8verne av den russiske musikkscenen, som har blitt et levende symbol p\u00e5 kvinnelig rock. Sangeren elsker \u00e5 eksperimentere, og blander klassisk rock med andre musikalske stiler og retninger. Alle de seks studioalbumene til Zemfira var veldig popul\u00e6re, og hits okkuperte toppen av hitlistene i flere m\u00e5neder.<\/p>\n N\u00e5r det gjelder de n\u00e5v\u00e6rende utbredte sangerne, er det seri\u00f8s konkurranse i denne rollen, hvor personligheter er av spesiell interesse:<\/p>\n Lusine «Lu» Gevorkyan Louna-gruppe<\/p>\n<\/li>\n Rustem Bulatov-gruppen Lumen<\/p>\n<\/li>\n Ani Green-gruppen LaScala<\/p>\n<\/li>\n Yuri Muzychenko-bandet The Hatters<\/p>\n<\/li>\n Roman Bilyk fra gruppen Beasts<\/p>\n<\/li>\n<\/ol>\n Selvf\u00f8lgelig er ikke alle kreative figurer representert her, men hver nevnte musiker bidro stort til utviklingen av sjangeren.<\/p>\n Russland har alltid v\u00e6rt kjent for talentfulle musikere, hvis arbeid gjorde millioner galne over hele verden. I dag vil jeg spesielt trekke frem slike unge artister som:<\/p>\n Dette er mer moderne artister og grupper som er utrolig popul\u00e6re blant fans av russisk rock, s\u00e5 vel som folk som ganske ofte ikke har noe med en slik musikalsk sjanger \u00e5 gj\u00f8re.<\/p>\n Siden midten av forrige \u00e5rhundre har det dukket opp mange talentfulle og vellykkede musikere i denne retning musikk, som har satt sitt preg p\u00e5 utviklingen av russisk kunst. I utgangspunktet er menn popul\u00e6re her, blant dem b\u00f8r du absolutt gj\u00f8re deg kjent med kreativitet:<\/p>\n Mikhail Gorshenev fra det popul\u00e6re punkbandet The King and the Jester<\/p>\n<\/li>\n Yuri Melisov fra Epidemic-gruppen<\/p>\n<\/li>\n Alexander Vasiliev fra den musikalske komposisjonen til Spleen<\/p>\n<\/li>\n Vladimir Samoilov fra Agatha Christie<\/p>\n<\/li>\n Shura Bi 2 og Leva Bi 2 fra bandet med samme navn<\/p>\n<\/li>\n Konstantin Kinchev fra Alice<\/p>\n<\/li>\n<\/ul>\n Denne listen kan fortsette ganske lenge, siden rockretningen i Russland har gitt lys til mange talentfulle og lovende forfattere som har klart \u00e5 realisere seg selv i musikk, og mange lyttere til v\u00e5rt store hjemland har funnet sitt idol.<\/p>\n Denne sjangeren oppsto p\u00e5 amerikansk musikk p\u00e5 90-tallet i forrige \u00e5rhundre, og den blomstret p\u00e5 2000-tallet. Dens opprinnelse var Bullet For My Valentine, Killswitch Engage og All That Remains. Metalcore kom til Russland i begynnelsen av dette \u00e5rhundret, og var representert av «Rashamba», «Stigmata» og «Access is closed».<\/p>\n I dag spilles metalcore av mange unge rockeband i Russland. Dette er Party Animal, Francis, VIA «My turn», «The lost world» og noen andre.<\/p>\n Russisk rockemusikk er mangesidig. Hun har en interessant historie, hun har mange ansikter, og dette er talentfulle mennesker som bestemte seg for \u00e5 uttrykke sin posisjon i kreativitet. Og dette er deres livsstil – gratis og \u00e5pen, den typen fans av disse ut\u00f8verne pr\u00f8ver \u00e5 velge selv.<\/p>\n De beste rockebandene i Russland skaper ikke bare musikk for sine fans. Sangene deres hjelper deg med \u00e5 finne inspirasjon i enkle ting, l\u00e6re \u00e5 se p\u00e5 livet lettere og sette pris p\u00e5 skj\u00f8nnheten i verden rundt deg. Og dette er grunnen til at russisk rock er original og fantastisk. Vel, vi \u00f8nsker kreativ suksess til de beste og nybegynnere. Og la Muse v\u00e6re deres trofaste f\u00f8lgesvenn.<\/p>\n Kilder som brukes og nyttige lenker om emnet: https:\/\/FB.ru\/article\/182395\/luchshie-rok-gruppyi-rossii-spisok-nazvaniya<\/a> https:\/\/fishki.net\/3198314-10-legendarnyh-sovetskih-rok- grupp -v-luchah-zakata-pozdnego-sssr.html<\/a> https:\/\/zen.yandex.ru\/media\/vocal\/top10-luchshih-rossiiskih-rokgrupp-5ec6c7067c82386f5b785e78<\/a> https:\/\/topstens.ru\/top-10-luchshie- russkie -rok-gruppy \/<\/a> https:\/\/most-beauty.com\/drugoe\/rok-gruppy-russkogo-roka.html<\/a> https:\/\/rurok18.com\/stati\/ispolniteli-russkogo-roka<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\nTung musikk i det nye \u00e5rtusenet<\/h2>\n
<\/a><\/p>\nLegendariske sovjetiske rockeband i solnedgangstr\u00e5lene til det sene Sovjetunionen<\/h2>\n
Cruise<\/h3>\n
\u00a0<\/p>\nAlpha Team<\/h3>\n
<\/a><\/p>\nH\u00f8yttaler<\/h3>\n
<\/a><\/p>\nkarneval<\/h3>\n
<\/a><\/p>\nAraks<\/h3>\n
<\/a><\/p>\nTidsmaskin<\/h3>\n
<\/a><\/p>\n
\nI 1986, da landets kulturpolitikk endret seg, begynte MV \u00e5 f\u00e5 fart og oppn\u00e5dde nye kreative suksesser.
\nDe mest gjenkjennelige sangene i alle disse \u00e5rene var: «For de som er p\u00e5 havet», «Turn», «Blue Bird», «Our House», «Puppets».<\/p>\nPiknik<\/h3>\n
<\/a><\/p>\nAlice<\/h3>\n
<\/a><\/p>\nFilm<\/h3>\n
<\/a><\/p>\ndyrehage<\/h3>\n
<\/a><\/p>\nTopp 10 beste russiske rockeband<\/h2>\n
Film<\/h3>\n
<\/a><\/p>\nDDT<\/h3>\n
<\/a><\/p>\nNautilus Pompilius<\/h3>\n
<\/a><\/p>\nAlice<\/h3>\n
Gazastripen<\/h3>\n
\nI Sovjetunionen p\u00e5 slutten av 80-tallet var det ingen som ikke ville h\u00f8re sangene fra «Gazastripen». Toppet av popularitet ble erstattet av en periode med kreative s\u00f8k etter nye veibeskrivelser. Med Klinskys d\u00f8d i 2000 slutter gruppens historie.<\/p>\nAria<\/h3>\n
Milt<\/h3>\n
Mummitroll<\/h3>\n
Lumen<\/h3>\n
Zemfira<\/h3>\n
<\/a><\/p>\nSamtidsut\u00f8vere<\/h2>\n
\n
<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\nUnge artister<\/h3>\n
\n
Mannlige rockeartister<\/h3>\n
\n
<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\nFor \u00e5 konkludere<\/h2>\n